雨霖铃课件七篇

这篇文笔流畅观点独到的“雨霖铃课件”深深吸引了生日祝福语网小编，希望这篇文章可以给您提供一些有用的参考。教案课件是老师上课做的提前准备，因此想要随便写的话老师们就要注意了。教案是激发学生学习热情的有效方式。

雨霖铃课件 篇1

柳永（约987——1053），北宋著名词家，崇安（今福建崇安）人。字耆卿，小名“三变”，字景庄（后改为“永”），在家中排行第七，故而人称“柳七”。出身儒宦之世家，其祖父柳崇，为五代时著名儒学家；其父柳宜，曾仕于南唐，为宋初进士，官至工部侍郎；柳永弟兄三人均中进士第；其本人曾为屯田员外郎，故世称“柳屯田”。因其科考、仕途屡屡受挫，不被朝廷所用而常年浪迹市井、柳巷；才华横溢；但终身坎坷、潦倒；为人放荡不羁。柳永是宋朝第一个专致写词，并大量制作慢词的词家。柳词在内容上主要涉及烟柳情怨、羁旅行役和市井风情三个方面；亦有一些反映劳动者悲苦生活，以及咏物、咏史和仙游的作品。柳词在写作技巧和风格上，音律谐婉，平缓轻约；长于铺叙，描写尽致；善于点染，情景交融；抒情色彩强烈；语言浅易自然，不避俚俗，常以口语填词；因而词风自成一体；为“婉约派”宗师和最重要的代表之一。特别是，他接受民间乐曲和民间词的影响，大量制作慢词，使慢词发展成熟，并取得了与小令并驾齐驱的地位。柳词不论在内容上还是形式上，对宋词都有重大的突破和拓展，推动了宋词的重大变化，对宋词的发展做出了重大的贡献，并产生了深远的影响。其词作广为流传和被推崇；“凡有井水饮处，即能歌柳词”，有“诗当学杜诗，词当学柳词”之说。著有《乐章集》，其名篇有《雨霖铃》、《凤栖梧》、《八声甘州》、《望海潮》等。《乐章集》存词210多首（据学界分析推断，柳永应编入《乐章集》的词作还不止210多首，许多俗词已被删除）；按宫调编次，共16个宫调150个词调，其中大部分为前所未见的、以旧腔改造的或自度的新调，且多为长调慢曲；《乐章集》收录的不仅仅是柳永的词作，而且常常是可以入乐演唱的唱本。

雨霖铃课件 篇2

【作者简介】

周邦彦：(1056-1121)北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘(今浙江杭州)人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真居士集》，已佚。

【简析】

这首词虽写久居汴京与消夏思归的情思，但却以描绘荷花的风神而著称于世。

上片写醒后之所感、所闻、所见。首四句写时间与季节的特点，看似平常，实则颇具匠心，用笔不苟。“燎沉香”句，虽可构成烟雾缭绕的画面，但这句并非动作的刻画，而是就嗅觉这方面来描述的。作者刚刚醒来，便嗅到昨夜点燃的沉香仍弥漫室内，那使人感到闷热的暑气，已经消失。“消溽暑”句，包括触觉上的反应，这是作者醒后的第一个感受。“鸟雀呼晴”是醒后的第二个感受，这是从听觉方面来写的。溽暑消失，天气放晴，故鸟雀也十分活跃，从争噪的鸣声之中透露出雨后新晴带来的喜悦。这首词与“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”的意境大体相同，不同的是这首词写的是盛夏的清晨，而孟浩然写的是“春晓”。“侵晓窥檐语”，是醒后的第三个感受，是从视觉方面来写的，对“呼晴”作进一步的补充。作者听到鸟雀的欢叫之声以后，由于关心天气的阴晴，他立即睁开眼帘朝窗外望去，富先看到的便是雀儿们映着晚色，立在屋檐上往下窥视，一边彼此叫个不停。“语”，在这里不光是鸣声，而是侧重于刻画鸟鸣时摇头张口与尾部翕张抖颤的动作，这是视觉的形象。

上四句是第一层。“叶上初阳干宿雨”三句是第二层。这两句是词中的重点，是词人来至户外之所见。“初阳，接“晴”“宿雨”承“溽暑”。荷叶上反映出旭日的光彩，进一步把“晴”字形象化、具体化了。“宿雨”的被蒸发、被晒干，不仅在点染“晴”字，同时还扣紧“溽暑”这一季节特点。这句很象特写镜头，连荷叶上的雨滴以及雨滴被“干”掉的过程也都被摄进画面。形象如此逼真!“水面清圆”是“叶上”一句的扩大。作者把镜头远远拉开、推高，然后居高临下，俯视整个荷塘，终于摄下那铺满水面的圆圆荷叶。继之，又把镜头拉下，转移角度，进行水平摄影，镜头在水面上缓缓推进：那一株株亭亭玉立的荷叶，仿佛由什么人高高擎起，在晨风中摇曳生姿，在镜头面前纷纷后退。这三句，从不同的角度，不同的侧面，运用不同的镜头摄下了荷花丰富多彩、栩栩如生的形象。王国维在《人间词话》赞美这几句说：“真能得荷花之神理者。”

下片，写对故乡的怀念。前四句是思归。换头两句故作推宕。词笔由实转虚，从面前的荷花想到遥远的故乡，引出深沉的乡愁。“家住吴门，久作长安旅”两句承前，把空间的`想象落实在两个点上：一是“吴门”，一是“长安”。但仍以荷花把两地牵连。“五月”三句写梦游。这三句把孤立的两点进一步缩小并使之具体化。“吴门”化作“渔郎”，“长安”化作作者自己。“五月”二字是串接时间的长线，它一头挽住过去，一头接通现今(“溽暑”)，甚至牵连到作者的梦境。“梦入芙蓉浦”终于把时间与空间的距离缩短，使作者思归之心得到片刻的满足。下片抒情，叙写梦境，情中见景，并以逆挽手法呼应起句，补足“水面清圆”的画面。

这首词的内容很简单，全篇六十二字，写的不外是荷花以及与荷花有关的情事。但是，作者善于把荷花的形象以及与之有关的情事集中起来，从不同的侧面、不同的角度来加以烘托，于是，作者的美感便层次清晰地展现在读者面前，使读者有身临其境的感受。这一点集中体现于词的上片。上片七句，虽然构成的侧面有所不同，但，可贵的是，其中每一句都带有动作性或视觉性，几乎句句都可构成一个或几个画面，构成角度不同的镜头。镜头与镜头之间的连结媒介几乎被作者压缩到绝无仅有的微小程度。作者的情思，作者的美感是靠画面、靠镜头的组接，靠蒙太奇表现出来的。

本词以荷花为焦点，并从这一点上散射开来，最后又集中在这一点上加以收束。全词可分四层，上片前四句是一层，烘托五月雨后清晨的气氛。后三句多侧面刻画荷花的风神。下片前四句是一层，分别叠印出“吴门”与“长安”两个不同的地点。后三句又以“梦入芙蓉浦”把前几层散射出的侧面加以归结、收束。

周邦彦是善于使用艺术语言的大师，他往往运用优美的语词来创造生动的形象，有时精雕细刻，富艳精工;有时用典，融化古人的诗句人词。但这首词却既未用典，也未融化前人的诗句，而主要是用从生活中提炼出的词语，准确而又生动地表现出荷花的风神，抒写了自己的乡愁，有一种从容雅淡、自然清新的风韵。

雨霖铃课件 篇3

各位老师：

大家好。

我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃寒蝉凄切》。

一、教材分析

（一）单元教学目标

本单元总的教学目标是，培养学生对古典诗词的鉴赏评价能力，包括风格、意象、意境、表现手法等方面，激发学生诵读古典诗歌的兴趣。

（二）课文特点及在单元中的地位

1、宋代婉约派的代表作

这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓绝、但一生仕途坎坷不济的柳永在深秋雨后的傍晚时分，离开都城汴京（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“别离”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时难舍难分的情景，景中见情，以情带景。其中的“杨柳岸、晓风残月”被誉为千古名句。

2、重点讲读课

本单元是古典诗歌单元，即古典诗歌，包括唐宋诗词及元曲。《雨霖铃》承担着培养学生鉴赏古典诗词能力这个单元的教学重点，因此有着重要地位。《雨霖铃》是婉约派代表作，因此学习它，对于学生了解婉约派风格有着重要作用。

二、学情分析

我的教学对象是高二年级两个普遍班，语文基础相对较差，思维能力，审美能力有待提高，但对古诗鉴赏的基本手法，风格也有一定了解，因此我在教学时，要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

三、教学目标

新教学大纲要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力，能感受形象，品味语言，有自己的情感体验和思考，提高文学品位。”本单元的教学重点是“在整体把握诗词的思想内容和基本形式的基础上品位诗词的语言，赏析诗词的表现手法。”

1 、知识与能力

①了解婉约派的主要特征

②了解作者柳永及雨霖铃词牌

2、过程与方法

①体味情景交融、虚实结合的艺术特点

②通过鉴赏名句，体会作者情感

3、情感态度与价值观

培养学生对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味

四、重点、难点

本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确立了如下的教学重点和难点：

教学重点是：情景交融、虚实结合的艺术特点

教学难点是：通过鉴赏名句，体会作者情感

五、教学策略

1、诵读法

2、启发法

3、讨论法

六、学法指导

1、课前让学生查找作者柳永的资料。

2 指导诵读。

3、 指导想象。

课时安排为一课时

下面是教学过程的设计

一 、导语设计

导入课文，营造氛围。

播放《送别》歌曲，将学生带到一种悲凉的氛围之中。我设计的导入语： 人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。 自古以来，分别都是痛苦的，今天，我们就一起来欣赏宋词婉约派代表柳永的《雨霖铃》，看看他又是怎样写“伤离别”的？

二 解题

1、 作者简介。

2、创作背景。

3、关于词牌。

三、诵读诗歌。

1、诵读提示。

2、听范读带。

3、学生自由诵读。

4、学生推荐诵读好的同学。

5、全班齐读。

四、读听结合，整体感知。

让学生反复诵读课文，然后听配乐示范朗诵，再让学生尝试配乐朗读。在读和听的过程当中，我会给学生设置问题，让学生带着问题去读去听。古人云“书读百遍，其义自见” 可见，诵读在整个语文教学中是必不可少的，层层深入地诵读，更好地激发学生的朗读兴趣。使学生在诵读中初步感知词的情感基调。带着问题读和听，强化读和听的目的性。

问题：这首词抒发作者怎样的感情？上下片各写什么内容？

（情：留恋难舍，孤独痛苦

上片：临别之时留恋难舍的情景 下片：离别之后孤独痛苦的心情）

五、分析诗句 体味情感

问题：作者怎样抒发的感情？学生讨论分析发言

例一：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

寒蝉：

“蝉”—— “忧愁悲苦”

比如元代的卢挚在《沉醉东风》中说：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”

比如宋代词人晏几道在《采桑子》中说：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”

长亭：

送别饯行之用

比如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”

比如李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

例二： “都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”

抓住一对矛盾：留恋←→催发

例三： “执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

例四：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

浩淼无际的江面的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似；

傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似；

楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。

六、分析下片

⑴“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

①问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

②为什么古人比今人更看重离别？

③联系中国古代诗歌的“悲秋”传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。

⑵ “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

①这两句成为千古名句你能说说理由吗？

②句中“酒醒”照应上阕哪一句？词人为什么喝酒？

③“杨柳”的意象。折柳可以表示“留恋”之意。

④品味词中的“晓风残月”对抒情的作用。

⑶ “此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”

词人这里为什么说“虚设”？

七、概括写作技巧及婉约派词风

1、总结出——情景交融的艺术特色

2、总结出——虚实结合的表现手法

3、概括婉约派词的特点。

景物 轻柔纤细

语言 清丽委婉

情感 低婉缠绵

八、课堂总结板书设计

情 留恋难舍，孤独痛苦

上片——临别之时

蝉、长亭、雨、兰舟 实

景 烟波、暮霭、楚天

下片——离别之后 虚

杨柳、晓风、残月

交

婉约派 结

景物 轻柔纤细

语言 清丽委婉

情感 低婉缠绵

融 合

九、拓展练习

东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。 俞文豹《吹剑录》

今天我们初步掌握婉约派的风格特点。我们之前学了豪放派，现在又接触了婉约派，如果各用一个比喻句来形容两者，应该怎样形容呢？

明确： 豪放派——婉约派

东北大汉——江南女子；

长江黄河——小桥流水。

高山大海——山涧小溪。

《黄河大合唱》——《夜半小夜曲》

十、布置作业

教是为了达到不需要教，一个务实的语文老师应该把学习的金钥匙交给学生，让学生通过课外大量的历练来达到“不需要教”的目的。这节课，我布置课外作业：请任选一角度，对《雨霖铃》进行赏析，写出自己的独特见解。200字左右。

雨霖铃课件 篇4

1、由音乐（阳关三叠）引出有关别离的话题，略说离别种种，导入课文。

2、听配乐朗诵雨霖铃，引导学生进入诗境。初步感受本词的魅力。

3、设问：

柳永通过哪些手段抒写离情别意的？从文中找出典型语句。

明确：直接抒情与借景抒情。（略）

5、介绍柳永其人。

6、再听配乐朗诵，生有感情地诵读全词。

7、附以李清照词一首，柳永词一首，引导学生初步体会婉约词的特点，把握词的意境美。

8、尝试诗词创作，原则为求意到即可，力争句工。

9、结语。

对萧萧暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留！想佳人妆楼望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干出处，正恁凝愁。

点绛唇李清照

寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天芳草，望断归来路。

注：详细内容见多媒体课件。

雨霖铃课件 篇5

1. 感受词中浓浓的别离之情。

2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。

3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。”

李白；“此地一为别，孤蓬万里征。”

王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”

学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。

（一）学生结合注释自由诵读。

（二）听朗读录音。体会本词的情感。

（三）理思路，分层次。

柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。

（四）分层指导诵读。

1、 别前：

2、 前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？

寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。

2、别时：

极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。

读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。

细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。

语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。

3、别后：

柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？

诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？

借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。

“秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。”

“千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。”

孤独、迷茫、痛苦、无奈。]

“千古丽句”“古今俊句”

（俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问： 我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”）

画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的.图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”

这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。

这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。

凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。

以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。

声音有意无意扬起，读出对比。

三幅画面之间有何联系？

三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”

“伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。

归纳艺术手法：

离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：

（1） 善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。

（2） 融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。

四、总结

1、自由朗读，再次体验词人情感。

2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。

雨霖铃课件 篇6

1、知识与能力目标：理解词所蕴含的思想感情，并分析词的意境美；

3、情感态度与价值观目标：感受词的魅力，体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

本课是《柳永词两首》中的第二首，通过上节课对《望海潮》的学习，学生已经基本了解了柳永以及他的个人经历，对词的相关知识有了充分的认识。授课班级是普通校文科平行班，成绩在年级平行班中较好，但学生学习基础一般，学习方法死板。

预设学法：

1、查阅资料，了解作者的生平以及创作背景。

2、把握全词感情基调，有感情的诵读课文。

3、品读课文，仔细品味语言。

介绍“雨霖铃”这个词牌，渲染氛围。

学习目标：

1、通过诵读感受本词的所传递的情感和情境，进而提高自身审美能力。

2、了解词的语言特点。

3、学习分析词的表现手法。

教学重点：

1、体会本词的意境和情景交融的表现手法。

2、体会本词所运用的虚实相生的写作手法。

教学难点：

反复朗读，把握全词的感情基调，熟读成诵。

词中哪句话是反映中心的主旨句？

“多情”是指多情的人。

自古以来，多情的人都是感伤离别的，更何况是在凄清冷落的秋天时节。

中国近代著名学者王国维说“一切景语皆情语”，那么这首词中，哪些句子是景语，哪些句子是情语？作者选取了哪些意象入景？

作者选取的这些意象具有什么特点？表达了作者什么感情？这种表现手法叫什么？

凄凉、沉寂。

在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。

探讨古典诗词中代表性意象的内涵。

月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思――思人、思乡。

“柳”与“留”谐音，古人折柳送别，即挽留之意，表达依依惜别之情。

古语有云：秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”这句历来被称颂为千古名句，请简要赏析。

作者借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中渲染了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”秀丽，“残月”凄迷，作者的心却是悲苦的。

作者选取的这些意象都是眼前看到的实景吗？哪些是眼前景，哪些是虚设景？

根据以上的分析，总结本词的艺术特色。

创读拓展（以下项目供选择）：

1、诗意仿写：从词作核心意象中任选一二，尝试创作一首小诗；

2、为词配画：根据词作意境，为课文配上一幅插图，并说明你的构思。

2、下面的诗（词）句与“杨柳岸、晓风残月”所用的表现手法不同的是（）

B、楼船夜雪瓜舟渡，铁马秋风大散关。

C、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

通过本节课的学习，我们感受了柳永和恋人分别时的依依不舍之情，学会了情景交融和虚实相生这两种表现手法。这首词的确具有独特的魅力，让人回味无穷。读这首词，我们知道了，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。让我们投入地走进《雨霖铃》，感受蕴含其中的无尽韵味！

雨霖铃课件 篇7

这篇文章被编入苏教版高中语文必修四“笔落惊风雨”专题“词别是一家”板块。专题所选皆为千古名篇，所写尽是诗人独特的生命体验。这一板块萃集了婉约派四大代表人物的作品，所写尽是离愁别恨。《雨霖铃》“寒蝉凄切”通过描写清冷的秋景，表达了恋人们难以割舍的离情，感人肺腑，最能引起学生的恻隐之心，柳词细腻的情态刻画也会对学生的写作产生影响。

本文的授课对象是高中一年级学生，他们对古典诗词并不陌生，也掌握了阅读这类文体的基本方法，但还没有养成运用想象，调动情感来填充意象，品悟意境的习惯；另外，他们已经拥有了一定的人生阅历，但是对这种纯粹的本真的情感体验得较为肤浅，所以在理解作者情感上会有一定的难度。

鉴于以上分析，根据新课标“知识和能力，过程和方法，情感态度价值观”的目标要求，我将设定以下教学目标：

1。了解作者、写作背景。

2。学习本文情景交融，虚实相济的写作技巧，发挥想象，把握词中意境。

3。感悟词中离情，获得精神成长。

那么本文的教学重点就是感悟词中的离情；教学难点则是学习本文的写作技巧，把握词中意境。

接下来，我们说教法学法：

根据学生主体，教师主导，教学有法但无定法的原则，我将采用以下教学方法：

1。讲授法和点拨法相结合

2。谈话法和情境教学法相补充

在学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生学会学习。具体包括：朗读法、勾画批注、运用想象、调动情感，自主学习和小组讨论，鼓励学生勤动手，勤动口，勤动脑，最大限度地参与到教学过程中来。

下面，我们就说下教学过程：

为了完成教学目标，解决教学重点，突破教学难点，我将设定以下五个教学环节：

1。导入

为学生播放歌曲《长亭送别》，营造一种离别的氛围。趁机请学生调动情感，说说和朋友分别时的场景和心情。歌词说得真好“今宵别梦寒。”黯然销魂者，唯别而已！带着这种凄凉伤感的情绪让我共同走进这首离别的绝唱《雨霖铃》。

2。介绍作者、背景

请学生结合课下注释了解作者，我将为利用幻灯片为学生补充柳永的创作风格及本文的写作背景：柳词多描绘城市风光和歌妓生活，长于抒发羁旅之情，铺叙刻画情景交融。这首词是作者仕途失意，决定离开京城与恋人分别时所作。

3。讲授新课

为了有序的组织课堂讲学，我将这一环节分解成两个教学步骤：

第一步，整体感知，研读文本

首先，请学生初读课文，朗读吟诵，感受柳词的音乐美。要求结合注释学生读准字音，读懂句意，体会节奏。

其次，请学生诵读课文，结合意象，感受词的意境美。意象是古典诗词的灵魂。引导学生调动积累，品悟上片典型的意象。寒蝉，鸣声凄切，充满了生命短促的哀怨，用在这里既点名了时令，又渲染了悲凉的气氛；长亭点名送别地点，也是一个伤心的意象；我们都知道一层秋雨一层凉，所以借骤雨这个意象是为了烘托凄凉的心境。

最后，请学生品读课文，动之以情，感受柳词的情感美。引导学生纵观全文思考作者传达了一种怎样的情感？不错，传达的是一种离情。那作者又是怎么写离情的呢？允许学生分组讨论，派代表发言，老师点拨明确：这首词可以分为三个片段： 离别之前——勾勒环境

雨霖铃 离别之时——描写情态

离别之后——刻画心理

在对文本有了整体感知的基础上，我们进入第二步，逐句分析，品味意境，具体把握作者的情感世界

在这一环节，我将围绕文本设置问题，鼓励学生调动情感，运用想象，踊跃发言：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇——交代了离别的时间、地点，所见所闻无不凄凉。

都门帐饮无绪，留恋处，兰州催发——从写景转向写人的活动。离别时，借酒消愁，你侬我侬，怎奈兰州催发。正因如此，词人才迸出千古名句

执手相看泪眼，竟无语凝噎——此时，纵有千言万语，也难以一一倾吐，情到深处气咽喉堵，只好无言以对，泪眼相看，此时无声胜有声啊！

至此，情已高涨，词人笔锋一转，给我们展示了一幅壮阔的图景

念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔——一切景语皆情语，作者想表达的是同样壮阔无边的是离愁。从结构上说，承上启下，为写别后的心情张本。

下片，主要是写离别的痛苦。开头就宕开一笔，点名了这首词的主题，也将一己的情感普遍化。但接着说“更那堪”意为自己的离情比古人更深。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”——酒醒呼应上文的帐饮，酒醒之后，恋人已无踪影，所见不过晓风残月，将离人内心的凄楚惆怅，孤独忧伤，刻画得淋漓尽致。这就好比一幅绝美的画面，却布满了清冷的色调。

此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说——未来岁月纵有良辰美景于我将形同虚设，因为陪我欣赏的人已远去。思念之情，伤感之意，跃然纸上。

到此为止，新课讲授完毕，师生进入下一环节，总结。鼓励学生总结本课所学，既检测了学生的学习效果，又检验了老师的教学效果。

最后，根据新课标尊重学生差异性的要求，我将设置两个不同层次的作业：

1。 默写雨霖铃。

2。 学有余力的同学试着鉴赏柳永的《八声甘州》鼓励学生立足文本，走出文本，汲取更多的精神食粮。

四、在板书设计方面

我认为要简洁明了、重点突出，就本文而言，这就是我的板书设计：

段： 离别之前——勾勒环境

雨霖铃离别之时——描写情态

离别之后——刻画心理

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