故乡的心得体会

我们确信这份“故乡的心得体会”肯定能够满足您的需求。在工作或者生活中当我们有了全新的收获时，这时发生的所有事情都是宝贵的财富，值得我们去记录。写下心得体会可以帮助自己更好地应对未来的挑战和机遇。建议将这个链接添加到你的书签夹中方便随时查看！

故乡的心得体会(篇1)

精选 《故乡》读书心得 (一)

第一次接触《故乡》这篇文章应该是在小学六年级的时候，那个时候只是节选了其中的一段《闰土》，读第一段闰土刺猹的情景时，脑子里就真的浮现出来一个少年在月光下看瓜的情景，浮现出来的那个画面是能动的，觉得那是一个充满朝气的少年，当时觉得那是无比快乐的生活。

对于我看到的高墙上的四角的天空，记忆犹新，有一种被关在监狱里的感觉。小的时候我也是用闰土一样的方法捕鸟的，不过只有麻雀，而不会有什么稻鸡，角鸡，鹁鸪，蓝背于是我也很羡慕闰土。因为其中的一些段落是需要背诵的，还有其中的一些重点句子是要有他的深意的，然后语文老师就把他的意思写下来，这些重点词句的深意最多的竟然有百十来字，我们每个人都抄了去背，其中就有四角的天空这一段的含义，所以记忆深刻。

那个时候我们班分了8各小组，我还是一个小组长，负责这一个小组的背诵任务，我记得一个同学背闰土的一些深意一直背不下来，天都快黑了，还是背不下来，我也替他着急，因为当时老师也还在办公室，要检查的，背不下来不让走的，那个语文老师是一个极其认真的人中年男子，刚上六年级的时候教我们数学，教的极好，后来因为种.种原因教我们语文了，教的也是极好，现在好像已经是校长了。

最后终于在我的一再提醒下他终于结结巴巴的背下来了，我大着胆子去跟老师说他背下来了，老师竟然没有检查，就说：那就走吧。大概老师也是看天太晚了吧。

参考《故乡》读书心得 (二)

读了《故乡》这本书，我有许多感触。小说描写了作者鲁迅儿时在故乡的生活和现在真实的故乡对比，揭露帝国主义的侵略，封建带给人们的苦难与旧时代的黑暗社会与痛苦抒发了作者渴望新生活的强烈欲望。鲁迅曾经在日本留学学医，认为救死扶伤还不如成为作家让这些麻木不仁的百姓重新燃起斗志打败侵略者。给我留下深刻印象的是闰土，少年的闰土还是一个勤劳善良胆大活泼的小少年，可是就是因为社会的压迫使他变成一个迷信麻木的人。从闰土身上可以看出旧社会的黑暗与劳动人民的苦难，我们应该为我们生活在一个和平而又繁荣昌盛的年代感到幸福。

鲁迅先生在小说最后写道：“我想希望本无所谓有，无所谓无的。正如这地上的路：其实世界上本没有路，走的人多了，也便形成了路。”这句话表达了只有美好愿望而不去努力的实现梦想这还是不会成功的。只有踏上这一条路，勇敢的去实践去追求你想要的这才是真理。

我们应该报答现在美好的生活，珍惜现在的时光，努力的追求自己的梦想。老舍也是因为黑暗社会的压迫而不得不自杀，从而失去了中国第一个诺贝尔文学奖的机会。他笔下的祥子和闰土一样如此。就趁现在，珍惜现在的时光，好好学习，努力的去实现自己的梦想吧!

经典的 《故乡》读书心得 (三)

看完鲁迅先生的《故乡》，我顿时觉得有些失落。鲁迅的儿时好朋友闰土，经过漫长的时间不见，竟与鲁迅存在着一层“可悲的厚障壁”。刚要与闰土再见面时，鲁迅是多么期待!而使他沉在心中多年美好的记忆又从新浮起。可见到闰土后，却发现闰土与他疏远了，鲁迅感到非常难过，也为这个间隔而感到失望。

我想，闰土也并没忘记和鲁迅儿时的快乐时光，只是他觉得不能像儿时那样“不懂事”，他们有着阶级的差异，在那时，他们有着大人们所没有的天真。仔细品味他们的话，小时候的“闰土哥”“迅哥儿”以及长大后的“闰土哥”“老爷”这其中有着多么微妙的变化啊!变的是闰土，他忘记了童年的真诚的友谊，这样，他就失去了一件宝贵的东西。

在我的抽屉里，有一张全家福，是在我五岁时候在家乡照的，在这张照片里全家都站着台阶上，唯有我一人坐在最前面坐着哭，这是多么戏剧的一幕!这里面还有个故事：小时候我在家乡，没几天就和一个小孩混熟了，当我们要去照全家福时，我想带他一起去，大人们不同意，原因很简单，他和我不是亲戚。但是我偏要带他去，最后我被大人们硬拉到那里，而我的伙伴也被他的父母留在家里，在照相的时候我坐着大哭，偏不站起来。于是，这一幕就被留在了相片里。后来听大人们说起这个故事，我暗自冷笑，没想到那时的我竟会这么“仗义”。

有一次，爸爸想带我去见这个儿时的伙伴，我提不起兴致，更不想去见他。过去这么久了，现在的我对于这个儿时的伙伴，早已不认得了，虽然这在我的脑海有留下几个残碎的模糊的画面，但我们也好像有一道看不见的墙给挡住了。这比起鲁迅来，我真感到惭愧。我就如后来的闰土，但我可以猜出，就算现在见面，他也不认得我了，两人见面，还能像小时后那无话不谈吗?

虽然现在，已经没有了鲁迅那时的阶级差别，但是我依然也忘却了一个儿时的伙伴，因为我不能像鲁迅一样对朋友念念不忘?还是我变得冷漠了?后来我才明白，我在心中没有一个美好的回忆，我就只记得曾经有个玩伴。但鲁迅在心中对闰土有着一段美好的回忆，这个回忆使他时时记得自己的这位朋友。

我们也在心中有着一段段美好的回忆，这也是我们的希望。只要我们在心中有个希望，不放弃它，这便是我们向前的动力。让我们牢牢记住鲁迅先生的那句话：希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也变成了路。

模板《故乡》读书心得(四)

鲁迅先生是我国杰出的文学家，思想家，革命家，他一生已笔代剑，战斗一生，影响深远，写过许多的著名小说，如《狂人日记》、《孔乙己》、《阿Q正传》等。我这次看的小说《故乡》就是一篇著名小说。

鲁迅先生在这篇小说里面写了两个故乡。过去的故乡写出了一个活泼快乐，充满活力的质朴少年闰土;现在的故乡则主要描写了现在的闰土，他已不在年轻、活泼、开朗，在生活的重重重压之下变成了一个衰老、拘谨的可悲之人。

是什么让闰土在这二十年之间发生了这样大的变化?让他由一个活泼的少年变成一个衰老麻木的可悲之人?其实是当时那个黑暗的、吃人的社会。多子、饥荒、苛税以及兵匪官绅把他都快压迫成一个木偶人了。和他相比，我能感觉到深深的幸福，我生活的这个社会没有饥荒，也没有苛税。我知道现在的幸福生活来之不易，所以我更加会好好珍惜。

童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行，他只能悲哀地念着“之乎者也”;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。闰土还可以去看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。 这是因为鲁迅身上有太多的束缚。孩子们是有自由的，我希望大人们不要给孩子过多的束缚。

优秀的《故乡》读书心得 (五)

《故乡》讲述了鲁迅先生回故乡的故事。在寒冷的冬季里，鲁迅回到别了二十余年的故乡，只为告别自己的老屋。而作者所见的故乡已经不是记忆里美丽的故乡，本文描述了鲁迅先生与故乡难以割舍的乡情，对少年闰土的美好回忆，杨二嫂的刻薄冷漠，到鲁迅先生再见到分别三十多年的闰土的感慨，最后描述了鲁迅先生远离故乡，内心的悲哀和希望。

鲁迅先生对闰土的描写用了很多的笔墨，先是详尽的回忆作者少年时与闰土在一起的快乐，天真的少年不会因为身份的不同影响他们纯真的友谊。再讲述作者三十年后见到闰土时的情景，鲁迅涌在心头的那些快乐的事儿还未连珠炮的吐出来，就被闰土的一声“老爷”给生生压回去了，从惊喜到悲哀，他知道，他和闰土的心灵已经隔上了一层可悲的厚壁。我相信，这一声毕恭毕敬的称谓对鲁迅的打击是巨大的，从少年无话不说的好朋友到低下头来叫“老爷”，再到为了生计在草灰里埋盘子，机智勇敢的少年变成了辛苦麻木的闰土，这让鲁迅倍觉世态的炎凉，和底层人民的无奈。这是人性的悲哀，是时代的悲哀。

文章还描写了二十年前卖豆腐的杨二娘，从“豆腐西施”到现在的高颧骨薄嘴唇，圆规式的站姿，尤其是刻薄的语言，自私的行为，无不让作者感到悲凉，故乡对他再也没有了什么留恋。在当时那种多子、饥荒、苛税、兵匪和官绅的社会背景和压力下，人们的心灵都被摧残成什么样子了啊?作者内心气闷，但又从后辈身上看到了希望，希望他们的将来能真正好起来。

任何时候人都不能失去希望，倘若失去了希望，一切就都没有意义了，正如鲁迅先生说的：“希望本是无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路”。有了希望，并不懈的为之努力，成功就会在不远处。

故乡的心得体会(篇2)

“乡愁是一杯酒，乡愁是一碗水……”一首《乡愁》勾起了我对家乡的回忆，也让我想起了一篇关于《二十年后回故乡》的作文。

这首诗描写了作者离开家乡二十年后再次回到故乡的所见所闻以及家乡房一番美景。

作者把自己在故乡的一些事物经过修改，写成了一篇写景文，作者在开头运用了大量的歌词，引出了自己回忆家乡，回到家乡，起到了一个引起下文的作用，并且点明了题目，开头和结尾收尾呼应，更加的写出了自己对家乡的回忆。在顺序方面，内容清晰，不是稀里糊涂的，没有让人感觉到一头雾水，以上这些都是结构美。比如说：“故乡的山，故乡的云……”一首《故乡》勾起了我对故乡的美好回忆。

在文章的中间，作者运用了好词好句，比喻和拟人的修辞手法，好词好句让我感受到了家乡的美和家乡的情感。修辞手法却能把家乡的某个事物或者某个人更加生动，具体，形象的表达出来，让人感到这个东西仿佛就在眼前，活灵活现，这就是语言美，比如山脚下一条清澈见底的小溪潺潺流过，那么尽心职守，那么无怨无悔。

文章还有情感美，比如说，“天地君，亲师”，“张老师，您是我唯一不能忘的人。您用辛勤的汗水把我培养成人，您永远是我的老师，永远是给我指引方向的人”，我从这句话体会到了作者对张老师的情感很深。

我从中学到了许多东西，要详略得当，还要注意三美，语言美，结构美，情感美，还必须适当运用修辞手法。

故乡的心得体会(篇3)

露从今夜白，月是故乡明。

我独坐沙滩上，仰望苍穹。广袤的夜空如一挂蓝色的丝绒帷幕，衬托着月的皎洁，星的闪烁。今夜的月也比平时分外的圆，如一轮银盘嵌在天幕之上。久违了，这月明、月圆之夜。

我不知何人初见月，亦不知这月何年初照人。千百年来，月一直是美好的象征。诗仙太白曾举杯邀明月，文豪东坡也曾把酒问青天。亿万年来，万古的风尘湮没不了她的圣洁，千秋的轮回改变不了她的模样。在华夏儿女心中，月就是团圆，就是安宁，就是祥和。一百年来，侵略者的炮声震碎了月的圆满，玷污了月的圣洁。圆明园冲天的烈火，石头城下的一纸条约，卢沟桥畔的一声枪响，夺去了我们仰望明月的家园，也使我们清醒，深深领略到故乡的美好！明月千里，照着凄厉的海啸；漫卷的台风，卷着异国侵略者的铁蹄！月如无恨月常圆，月怎么能不恨呢？在这猛烈的炮声中！月怎么能不恨呢？在这连绵的战火中！月怎么能不恨呢？当她眼睁睁地看着儿女从母亲怀中被掳走，从此咫尺却似天涯！故乡的月啊，心痛得失去了皎洁的容颜，从此，再不见月明之夜。

“往事只堪哀”，那是后主的懦弱。勤劳勇敢的中国人民，历来是坚韧顽强的。面对着侵略者的野蛮行径，受辱的华夏儿女勇敢地站起来了！月照在前线，那里有八路军英勇杀敌的热血；月照在后方，那里有老百姓推车支前的谷粮；月照在青纱帐，那里有游击队员矫健的身影；月照在西柏坡，那里有司令员彻夜不熄的灯光……神州大地全民皆兵，只为赶走无耻的侵略者，让故乡的月重焕皎洁的华光！

故乡的心得体会(篇4)

前阵子一部以美食为主题的纪录片《舌尖上的中国》在央视播出，使我不禁启开记忆，忆起百里之外“舌尖上的故乡”。

我的故乡湖北黄陂，古代称之为黄国，据说是花木兰将军的故乡。很普通的小村落，阡陌纵横，河汊相连，溢满江南水乡的宛然与灵动。这里的水，除了满足日常生活、浇灌庄稼外，还赐予了人们许多水乡特有的美食。

野k蒿，便是其中一种。k蒿临水而居，耐阴喜湿。阳春三月，乍暖还寒，它们见风便长。远远望去暗红茎杆，一丛一丛生意盎然。

k蒿打回来后，一般不能马上食用，要堆在墙角边沤上几天，每日洒上几遍水，约摸三五天光景，便长出白中带绿的嫩梢。去黄叶老梗，留翠杆新芽，掐成寸长洗净，再割上一些半透明腊肉切成丝，爆炒三五分钟起锅。

盘中k蒿略带几分苦辛的清香，托着腊肉积淀了一个冬天的醇香，让每个故乡人都会为之倾倒。可惜的是，随着周遭环境的变迁，如今野k蒿也越来越难找了。去年清明，小姨带表妹从城里来踏青，闲暇之余，三天时间竟挖来满满一大袋，大喜，不仅饱了口福，更是一解我的相思之苦。

菱角是故乡人再也熟悉不过的，生命力极强，几乎都是野生的。每到初夏，它们便会如约从水中发出来，那一根根源于肥沃淤泥之中的细长主根，便会如约托举起一个个菱叶盘子浮出水面，挤在一起，开出一朵朵小白花，衬着一塘一河的青绿，构成了故乡特有的旖旎。

常见人们站在岸边，将两根长长的竹篙伸入水中，轻搅菱角根茎，再贴着水面将它们拖拽上来。在锅中加姜蒜翻炒两三分钟出锅，吃起来也是清新得很，是故乡人夏天喜爱的下酒菜。

与菱角梗同生于水里的还有藕肠子，其实就是尚未长成的莲藕，因它前头有个像毛笔头的鼓包，我们老家一带都叫它藕簪。得到它一来你要会水，还要不怕冷；二来有时还得付出被长着硬刺的荷梗划伤的代价，更重要的是掏出一截藕肠子，实际上就会失掉一条藕，这是大人们最不愿看到的。

初夏午后，水还有些凉，我们几个便趁着大人们困觉，或去地里干活的当口，偷偷下到荷塘里，各自觅到一枚才露尖尖角的小荷，顺着荷梗一个猛子扎下去，一条白嫩细长的藕肠子便会从水底淤泥中抽出来，把它在水里摆两下，算是洗过了，便迫不及待地往嘴里塞，那满嘴略带水腥泥味的清脆嫩香，真叫一个爽啊……

我离开了故乡，三年前，我在省城武汉买了房子。居市区之中，高楼林立，但缺了许多故乡山村的灵气。每每静下来，思绪总不由自主地回到百里之外的故乡，那水、那田、那人……这些渐从我生活中逝去的故乡小菜啊，没有了你们，故乡的讯息又有谁人告知？我这游子与故乡之间靠谁来维系？我那浓浓的乡愁又该诉与谁听？

故乡的心得体会(篇5)

贾平凹的商州、阿来的嘉绒地区、迟子建的北极村和冰雪北国、毕飞宇的苏北水乡、刘震云的延津、莫言的高密东北乡……中国当代文学的大地上，这些作家和他们的故乡构成了著名的文学地理版图。

今年，一部“神仙”纪录片，《文学的故乡》，让这些作家和他们的故乡集中地以视觉的形式呈现在观众眼前。这部7集纪录片从2016年开拍，终于在今年上线。随着镜头追随着这些顶级作家去探访他们的故乡，回顾他们的成长和写作之路时，作家的回忆，那些小说和诗歌里的话，在眼前，在耳边，于观众而言，无疑是场精神盛宴。

文学的起源很多元，内容很广泛，母题也丰富，为什么要选择“故乡”这个点？这部纪录片的导演张同道认为，“故乡这样一个物理性的存在，使作家获得了一个创作的支点，从纪录片来讲，也获得了一个进入文学的通道。”具体来看，于作家而言，故乡意味着什么？

在物理意义上，用莫言的话说，“作家的故乡并不仅仅是指父母之邦，而是指作家在那里度过了童年乃至青年时期的地方。这地方有母亲生你时流出的血，这地方埋葬着你的祖先，这地方是你的血地。”

在这之上，故乡还是一个具有成长意义的地方。一方水土养育一方人，从最基本的语言，到这个地方的生活方式，再到它无形中对一个人三观的塑造，故乡意味着一种血肉联系。

更高层次上，故乡是指精神上的归宿。对迟子建来说，她生命和文学的根就是冰雪根芽，有故乡的源头活水滋养，才会妙笔生花。对贾平凹来说，他找到商洛，才不再像一个流寇一样，打一枪换个地方。

其实，当我们通过纪录片的镜头在这三个层次上的故乡的交织中去寻找作家、故乡、文学之间的联系时，我们会不自觉地想着在寻找中找到自己的故乡。当我们在漂泊的世界里苦闷的时候，不妨停下来思考一下故乡，那个出生的、成长的、精神的家园，或许能够让我们找到根在哪里。

毕飞宇在纪录片中说，父亲是被领养的，他童年一直跟随父亲在不同地方流动，他是个没有故乡、没有乡愁、没有姓氏的人。但是在片子中，当他看到村子里某个地方会突然不顾所以地流下眼泪。他说，离开村子的时候，村子的学校里围墙上全是他写的字，“再怎么说你没有故乡，那个也没有，这个也没有。我相信，只要我在那个大地上书写过，我就有理由把它看成我的故乡。”

作家如此，我们亦如此。从更大的角度看，处于“百年未有之大变局”的当下，从乡土中国到城乡中国，寻找故乡，回望故乡，其实是不要忘了土地、忘了老乡、忘了来时路。

找到故乡，我们是否就囿于某个地方，以及过去？这部纪录片中，讲述每位作家时都会穿插着作者的书被翻译成各国文字、作家在世界各地演讲等场景，这不仅是为了凸显这些作家的声望，更重要的是这些镜头给人一种从乡土到中国到世界的穿透感。

其中一个镜头是刘震云在纽约，他说：“我走在华尔街，或者走在海边，自由女神女士的身边的时候，跟在我们村走，没有什么太大的心情的改变。随着自己的作品翻译的语种越来越多，去了很多别的地方，原来别的地方跟老庄没有任何的区别。建筑不一样，河流不一样，肤色不一样，说的语言也不一样，但人性确实是非常非常一样的。”

在一个村庄里，你就有可能看懂中国，甚至看懂全人类。

寻找故乡，不意味着田园牧歌和世外桃源，也不意味着乡愁和怀旧。今天我们谈故乡，往往陷入美好的“怀乡病”，或者把当下的村庄视为陈旧、落后、愚昧、封闭、贫穷的地方去摒弃、改造或者逃离，从而选择怀念遥远的过去。

其实，故乡一直处于变和不变中，迟子建的北极村从一个小村落变成了一个旅游村，她在讲述父辈给她讲故事的场景的时候，外面就是游客的唱跳声。但是山水是永恒的，自然是永恒的，小时候看北极村，长大看世界，后来发现世界也是北极村，北极村也是世界。

除此之外，故乡也是美和丑交织的，它承载乡愁，也有它隐秘的历史和隐藏的角落。我们不需要美化，也不需要丑化，它给予人的，就是真实。那些在那片变动的大地上世代生活的人和发生的事，可能是普通的，也可能是传奇的。作家记录它，是坐在它们中间，将其展现给更多的人看。

这是故乡的魅力，这是写作的力量。

如阿来所认为的：“我并不认为必须回到我老家，我出生的那个村子，它才是我的故乡。当我们日渐扩大的时候，我会把故乡放大。”

看清故乡，其实就是认清我们自己，也在不忘来时路的时候，找到可能的未来。

故乡的心得体会(篇6)

故乡，是一个特殊而熟悉的地方。它有着我的成长记忆，也关系着我的家庭情感，更是我心灵的栖息之地。回到故乡，我每次都有着不同的感悟和领悟，这些领悟带给我不仅是思考，还有深刻的启示。现在，我想分享一下我对故乡的心得体会。

一、故乡给予我的永恒温暖

故乡是我的出发点，也是我的归宿。每次回到故乡，熟悉的山水风景、亲友的问候、市井的声音等诸多细节都给我一种温暖的感觉。那种感觉，在我心中永不减少，甚至越来越强烈。正是这种感觉，让我对故乡充满了敬意和感恩之情。

二、故乡让我看到生命的真谛

从前，我总以为生命只是日复一日地在重复着同样的事情，无聊而枯燥。但是，当我回到故乡，看到那些充满活力的生命，我才发现，生命的真谛在于热情。在故乡的小路上，我看到过那些老人们的闲聊，小孩们的奔跑，田野上的牛羊等等。每一件事情，都让我感受到了这个世界的热情和美好。

三、故乡的执着和坚韧感染了我

故乡的人们，坚持着自己的信仰，为了自己的梦想而不懈努力。一位个体农民靠着自己的辛勤劳作，种植出了各种名贵的特色农产品，成为了当地的一面旗帜。还有那些农民工，他们离开了家乡，四海为家，为了自己和家人的幸福，放弃了自己一切的安逸。这些事情，让我感受到了故乡人民的执着和坚韧。正是这种精神，深深地影响着我。

四、故乡是我成长道路上最重要的助推器

故乡就是我的成长地，那里有我父母的锻炼，也有老师的引导。在那里，我学会了做人，也学会了做事。正是那些故乡成长的经历，让我更加真切地感受到了人生的珍贵，珍惜每一分每一秒，珍惜我所拥有的。

五、故乡的容身之地

故乡是我在世界上的必定安身之所，是我的大本营。每当我在外面受挫时，总是会想起来故乡的温暖，想到在那里可以暂时忘掉种种烦恼。这份温暖和快乐，就是我对故乡最深刻的记忆。

总之，故乡是我终身难忘的地方。它生动地教给我人生中最重要的道理，传递给我人类最宝贵的品德。从我回到故乡开始，我一直从喜悦、使人熟悉、使人的灵魂得到真正的安慰。故乡的心得体会，就是寄托在我心中的珍贵之物。

故乡的心得体会(篇7)

仍然是把空余的时间给了《文学的故乡》纪录片，看了第三集《迟子建》篇章，还是看到她的那样的童趣、天真、纯真、自在、美好，或者还有更多的东西。她的生活当中装满了记忆，那些都是她小心翼翼珍藏的，细腻的美好。虽然有着很多的不舍，也夹杂着一些淡淡的忧伤，但总的而言遇见文学，还有曾经的那些童年的美好，让她始终对于故乡漠河北极村充满了敬畏和无限的回忆，当然这些就是她的故乡，就是她的精神家园，就是她的文学的故乡。

迟子建，她是我对中国文学理解和认识不能不读、不能不去关注的一位作家。

在大学的时候就在图书馆找文学相关的图书，我现在也是觉得图书馆是一个美好的地方，它可以给我们提供一个非常静谧、广阔、多彩的世界，在这里古今中外的作家和文章都可以在眼中呈现，它们就都给我一种未曾知道的新奇，带着想象和对很多美好的、悲伤的事物的巨大的品味，从而让自己了解和置身于那样的描写当中，突然觉得天地宽阔、世界广博。有一天突然看到一个名字叫做“迟子建”，对于迟有着敏感的记忆，毕竟早和迟相对，很多时候都希望不迟，也就是希望可以早一些，也就认真的读她的文字。她那样的沉静婉约的风格总是让我在脑海里呈现很多的画面，加上那些细腻生动的描写和精妙可人的语言，让我总能清晰地找到一幅画面来呈现，最终又给人一种淡淡的伤怀，再往后就是能给人很多的力量和思考。

她的《额尔古纳河右岸》、《候鸟的勇敢》、《鬼魅丹青》、《白雪乌鸦》、《群山之巅》、《候鸟的勇敢》都有些强大的力量，让人震撼她笔下的人物和故事，也同样震撼她的文学。

在生活当中她对于美的体会和悉心的感知，都变成了她生命中的一种纯粹、自然、诗意。生活中总是和花为伴，于是那么多的盛开的姿态和颜色都温润了她的眼眸，装饰了她的内心。我想这些都给她的生活提供了更多的关于爱的勇敢，对于生命的热爱，对于未来的无限憧憬。

诗意的东西，美妙的语言，其实都不是模仿的。她是一种自然的表达，每个作家都有自己迥异的语言，他们的造句用词都是别具一格的，都成为了他们独特的气势。迟子建老师在作品和生活当中保持了一份纯洁，如同孩子一样的天真美好，我知道这是对于生活和生命的无限热爱。说到底，不能和她的童年分开，对于挑水、劈柴、种地、施肥、烧火等太多的记忆，总是让她对于生活的丰富多元有了不一样的感触，所以有烟火气，也有温暖和厚实。

对于老作家的温暖关心和对于读者粉丝的平易近人都让我看到一位平凡的样子，但是这正是一个作家能够有如此的创造力和生活的敏感的来源。她对于很多东西都表现得极其平常，也就让她感受到很多的真的东西。童年的美好记忆总是让她对于生活和世界充满了亲昵和无限的期待，她很多时候都是一种孩子气的童真，爽朗的笑声让人感受到她的空旷、辽远。就是一阵清风吹过，让人总是忍不住去赞叹那样的清澈和美好。

北极村，中国最北边的地方，白色是这里的主打色，冰雪是这里最好的元素，于是白色的精灵就在这样的纯洁、静谧、美好的地方畅游，就有了迟子建老师的故乡，也就有了她的文学的故乡。她的记忆始终不能离开她的雪国，那么多的动物植物都在她的脑海和视野当中去不断地呈现，于是美好和诗意就在脑海里闪烁。

面对一部一部的小说，她总是几近自然地表达着，记忆着，感叹着，期冀着。

哈尔滨的城市风光突然在一瞬间让她深深地热爱，感叹着生活的城市有着如此的美好，索性有了创作的冲动和激情。其实很多美好的东西就是一瞬间，我们可以在这时候体味到不一样的情感和满足。

对于家乡的爱和对于生命的敬畏，让她对于写作有了更加纯粹和执着的追随。她的生命历程当中有的是对于过去的感叹、现在的热爱、未来的期待，索性都变成了很多的坦然，就在一种放松的毫无压力的状态里淋漓尽致地表达和思索，美的语言自然流淌着纯真烂漫的情感。生活的地方，无疑给了她更多的实在，也就提供了更多的认识世界和周围一切的方式，生命的自由。

风土人情是生活的美好，也是文学作品里细腻和动人的地方。她的文字当中对于乡土、自然、死亡、生存的诸多问题的思索都是来自于生活的体察，形成的那么多的表达都是对于生命的更多的可能的思索。她的诗意是无处不在的，就如同那样的光明，总是在灯火闪烁，如果说灯火闪烁是当代文学的烂漫风景，那么她就是最缥缈却又最真实的那一颗星星。

她感怀亲情和童年，又感叹亲情与命运，她用细心记忆更多的美好，也捕捉了更多的属于她自己的幸福。

文学的创作并不是一味地表现美好，也不是一味地表现黑暗和痛苦，但是文学总是在探索社会和生命的历程，在于历史、地理、自然、社会或者很多的纬度里面去体察人性的复杂，或者人的生存和命运的更多的可能。其实文学就是生命的印记，任何一部小说都对于生命和生活的存在进行了记录、思索、表达，从而彰显了一种可能，或者给人一种力量和感叹。

阅读她的散文的时候，我更能体悟到她的情感行走。都是那样的认真和执着，所以有了亲切和细心，在散文的笔触中感受到她的脉搏和赤诚，于是沉醉在她字里行间的柔情水波当中。

我总是喜欢把迟子建和萧红做比较，在她们的文字当中找到很多的相同和更多的不同，其实这就是她们的平凡和她们的伟大，更是故乡给予她们的无限宽厚广博的力量与美好！

雪国的风景都变成了迟子建文学中描绘的风景，故乡的美好是任何绚烂的风光都不能替代的，所以这里是她生命的力量源泉，是她的精神家园，更是她文学的故乡。

祝福迟子建老师，期待她更好的作品，空灵而温暖人心。

故乡的心得体会(篇8)

作为一个留守儿童，我对故乡有着特殊的感情，经历了太多离别与思念，我开始更加重视这个让我成长的地方，我充分体会到了故乡的美丽与珍贵。

故乡，是我成长的地方，它不像城市那么繁忙，没有高楼大厦，没有喧嚣熙攘的人群，在这里，我能看到大片的田野、静谧的乡村、碧绿的农田、纯净的水源，这些都是大城市里所不能感受到的。故乡的美，是别处无法替代的。

故乡让我品尝到了自然的味道，每年的春夏秋冬都有自己的美，春天，草长莺飞，花儿绽放，空气清新，让人心旷神怡；夏天，蝉鸣阵阵，稻田如海，夜晚星光璀璨，凉爽的夜风吹拂着身体，那感觉深深地印在了我的脑海里；秋天，天空湛蓝，万木变红，会飘落的枫叶让整个乡村洋溢着浓浓的丰收气息；冬天，银装素裹的大地，将故乡美得如梦似幻。故乡的四季分明，让我跟随着四季的步伐成长，成为了一个懂得珍惜、感恩生活的人。

故乡丰富的历史文化是我最为自豪的，自古以来，故乡就是古代商贸重镇，有着深厚的文化底蕴和浓郁的历史文化氛围，祖辈们留下的老宅、古井、古树等历史遗迹，让我感慨祖辈的刻苦耐劳、顽强拼搏，也让我清楚地明白祖辈们脚踏实地、不屈不挠的精神是如何浸润到现在的乡村，然后成为我们的精神依托，激励我们向前。

故乡尤为让我感慨的是乡村之人的淳朴、善良和勤劳。在这里，我见识到了人与人之间的真挚相处，见证了友情和亲情的珍贵，更见证了大家对于生活的执着和爱。

回忆起往事，故乡带给我的不仅仅是心灵上的感悟，它更像是一盏灯塔，在我人生的路上给我照明，让我更加清晰明白人生的意义。我深深感悟到，故乡的美，是可以回味和珍藏的，也是给予我们智慧与慷慨的地方。我会永远珍视这个地方，这个我所爱着的故乡，我深深热爱着它。

故乡的心得体会(篇9)

文学起源于故乡，这说法是否可以成立？教科书上正确的观点是“起源于劳动”，但一般来说，“吭唷吭唷”的音节过于简单了，只能是太原始的形式。而故乡一旦出现在文字和语句中，那便是一个抒情者，甚至是“主体”的诞生了。这时，文学便获得了令人难以置信的成熟。以最早的《诗经》为例，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。这是《小雅·采薇》中的故乡之咏，一个离乡归来的游子近乡情怯，发出了近乎百感交集的叹息，其中关于时光、亲人，关于生命悲苦、命运离愁，复杂的情味已尽显于纸面。还有《黍离》篇中，那位行路者的无端感慨与追念，也浸淫着一个游子的旷世忧伤：“彼黍离离，彼稷之苗；行迈靡靡，中心摇摇。”这分明是一个“大地上的异乡人”的自我况味，他以一个他者和路人的身份，发出了这没来由的追问：“知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉……”把那莫名的愁绪，越过了对个体处境的描摹，甚至于家国之殇的感喟，而升华为了更广远的万古愁，与大悲催。所以，说骇人听闻亦并非夸张。故乡背景一出，文学便忽地成形，且成熟了。

新文学同样是缘起于故乡。若没有“鲁镇”和“未庄”，焉能有鲁迅，有孔乙己、祥林嫂、闰土、七斤，有狂人和阿Q，有新文学最初的典范和样本？可见故乡之在一个写作者的精神构造与创造实践中有多重要。以此类推，没有老北京便没有老舍，没有湘西便没有沈从文，没有大上海也不会有张爱玲。几乎每个重要的作家背后，都隐现着一个故乡的图形，及其无所不在的影子。当代作家也是一样，时光过去数十年，那些波谲云诡的新潮涌动渐渐平息下去，我们才愈加看得清楚，几乎每个有成就的作家身后，都有一个故乡的背影或轮廓，都有某一片土地所赐予的独一无二的特质，如贾平凹的秦岭和商州、迟子建的雪野北国、阿来的川西北高原、刘震云的中州故土、毕飞宇的江淮水乡、莫言的高密东北乡的红高粱大地……

甚至色彩——我忽然意识到，这些作家的身后，都有一片不同的色彩，这色调既是自然和地域的状貌，也是作家写作的风神。秦岭的苍茫与蓊郁，与平凹的作品之间难道没有内在的默契吗？子建的抒情与纯粹，同北国的雪野那银装素裹的世界，也是如出一辙。川西北高原那绿色中所带着的藏家的深红与杂色，那高原植物的千奇百怪与五颜六色，难道不是阿来作品中那丰富而难以言喻的色调吗？还有毕飞宇，他那耀眼的油菜花的金黄，仿佛也映照着他的小说中特有的浓郁与热烈，那强烈而主观的情味。风格即人，也即故乡。在平原上，人似乎显得更加稠密，也更富有戏剧性的纠缠，所以在刘震云和莫言的作品中，我们就读出了那特有的戏剧性，还有那深不见底的民俗与传统的积淀。齐国故地上的浪漫与诡谲，不只诞生出了蒲松龄，也衍化着莫言式的怪诞，那奇诡而饱和、烂漫而充满酒神气息的莫言文体；那古老的中州，多灾多难的黄泛区的豫北，也孕育出了刘震云式的幽默，那羊肠之路般的故事，以及那近乎“话痨”的语言狂欢。

“文学的故乡”这说法，其实也近乎时下一个时尚的概念，即“文学地理学”的视角。这灵感得自笔者与张同道教授的交谈，因此我也得以忝列“总策划”的角色。因为从视觉艺术的角度，“故乡”确乎有着更具体和丰富的“物性”，“物性”的概念源自海德格尔，他在《艺术作品的本源与物性》一文中，详尽阐述了艺术作品所必须附丽的物质属性，这自是玄而又玄的哲学思辨，与本文的关系并不那么直接。然而顾名思义，从故乡的背景出发，去呈现一个作家的道路：他的成长与创造、他的归来与出发、他的亲情与回忆，都会彼此映现，更深刻地传递出作品的意蕴，以及那些隐约闪烁的原型形象。总之我忽然意识到，这是一个蕴含着丰富可能的角度，一旦用视觉影像来传达，会有许多“溢出”的效果，会激发更多人对文学的兴趣，启示他们对于文学本身的理解。显然，这也同样使同道兄找到了创作灵感，并顺理成章地获得了他视觉表达的具体思路。

然而回想起来，过程还是略有些曲折。最初同道来找我，商量要拍一个关于莫言的文学世界的片子，之后才从这一冲动中，延伸出了拍系列片的想法。同道本是文学中人，上世纪90年代曾投身过文学批评，且有广泛影响，但后来因为专业需求的缘故，他转而从事影视研究，并渐行渐远地走在了纪录片研究与拍摄的路上。但他依然怀揣着一个梦想，就是要在某一时刻，用他的方式再度回归文学。而这次文学与纪录片的结缘之旅，对他来说，也算是一个“文学的还乡”了。可是对许多作家来说，他们似乎并不清楚，所谓“纪录片”与其他艺术形式的差别，所以不愿花费时间去配合。故此协调的过程并不顺利，有时还有些“艰难”。有的作家尽管是朋友，且在我们看来，也是“有别样的故乡”的作家，若参与拍摄，定会有许多不可预期的美妙故事。然而种种原因，我们还是与他们失之交臂了。

当然还有一些遗憾，便是来源于最终的篇幅与容量。拍摄的过程是那么长，精彩的素材与镜头又是那样多，但最终能留下来的却十分有限。另外，中国当代的优秀作家还有很多，他们的故事没有得以在这一系列中出现，庶几是一件令人无法接受的事情。至少我个人想到的作家还有余华、苏童、铁凝、王安忆、张炜、韩少功、格非、张承志……每个人都有一个无限蕴藏的故乡，都有不可替代的文学故事及独一无二的机缘巧合。希望同道兄还能够有精力，有经费和时间，去完成这些未竟的愿念。甚至我记得，他还曾说过要拍一个当代诗人的系列，那就更令人遐想和期待了。拍摄的过程我未能全程参与，但直接间接地了解，同道团队工作的体量，每一位作家的拍摄，都经历了长时间的实地跟随，大江南北，国门内外，春夏秋冬，整整投入了一年多的时间。我当时想，同道看来是拼老本了，不计成本，不计得失，定要拍出精品。

今日看来，他的想法确乎变成了现实，这几日我接到大量朋友的来信，夸赞片子的质量，认为不止有故事，有视觉上的冲击力，关键是内在的神韵，将影像与作家的作品，与作家的精神气质，其作品的风格蕴含，诠释得淋漓尽致。无法一一评述，我只能说几个吃惊：一个是惊讶于平凹的画面感，谁都知道他是一个低调羞涩的人，但他的一举一动，娓娓道来，都折射出拍摄者体察入微的艺术匠心，他们定然是能够使得人物完全放松下来，忘记了镜头，完全沉浸于同故乡对话的情感世界之中，方才会有这样自然的效果。还有迟子建，她当初是强烈地抗拒拍摄团队的创意的，但是从片中看，她已经完全处于忘我的境地，与她的北极世界、雪国意境，完全地融为一体了。我还惊讶于几位作家与他们的故乡的关系，是如此地自然和真实，没有溢美，而是充满着对话与纠缠的关系，这里面除了亲情，甚至还有说不出的矛盾与恩怨。因此它是真实可信的，并且由此而获得了应有的丰富与复杂。当毕飞宇见到自己童年生活的村庄，见到那里的房舍与草木，而骤然流泪的时候，当阿来离开年迈的父母，告诉我们他并不认为自己的故乡有多美，且成长过程中也充满恩怨纠结的时候，我毫不怀疑，同道和他们一起，找到了真实的，而不是在意念和想象中的故乡。最难忘的一组镜头，还是我在2017年冬，陪拍摄团队和莫言一起回故乡时的经历。白天我们差不多已经遍访了高密东北乡的那个小小村落，走遍了那些与他作品中的地理一一对应的角落，也见到了他年逾九旬的父亲。黄昏时分我们来到了村外的野地里，来到了一片低洼的废弃河道，那里大片的白杨林正在寒风中瑟缩。莫言走在他童年走过的草地上，走过那些坑坑洼洼的林间小径，我们跟随在其身后，也踩踏着那些他踩过的落叶与枯草。我意识到，这镜头确乎深入到了土地，深入到了岁月和故乡的腹地，它将在未来的视觉中溢出此刻的荒凉，而抵达一种别样的深邃。巧了，第二天忽然下了一场初雪，我因事不得不先行离开，但我知道，他们又去到了那片野地，在茫茫的白雪中，他们重复了昨日的足迹。于是在最后的片子中，就出现了这高度魔幻的一幕：莫言在一片深秋景象的丛林中走着，当镜头穿越了一座林间小屋的窗户时，陡然变成了一片白雪的世界。一片茫茫的雪地。那时，仿佛《红楼梦》中景致的重现，这部片子也终于回到了哲学意义上的故乡，回到了文学所试图要还原、追索、重现的那个古老而永恒的世界。一切超验的和实体的，幻念的和真实的，所有的意义，以及超越意义的视觉震颤与冲击，都迎面扑来。于是我想，一切努力都没有白费。文学与影像、精神与技术，在这一刻已实现了完美的结合，那是故乡无私的赐予，以及它无比神秘的召唤。

故乡的心得体会(篇10)

莫言、贾平凹、阿来、迟子建、刘震云、毕飞宇等一批作家，对于上世纪80年代的中国当代文学而言无异于一场“风暴”。他们席卷了之前文学创作的陈规，尘埃落定后，80年代以来中国当代文学的基本面貌形成了。这些作家的创作丰富、驳杂，在那个年代里为读者带来了全新的主题、人物以及感受形式。因而他们的创作充满了启发性，但同时也是难解、费解的。文学研究者一直在寻找“钥匙”，试图用更容易理解的方式呈现这些创作中蕴含的奥秘。那把“钥匙”，可能就埋藏在“故乡”的土地之中。

这一批作家的创作有一个“共性”，即笔下的文字和故事总呈现出鲜明的“地域性”。高密东北乡、商州、阿坝、北极村、延津、王家庄……许多个封闭而又开放的文学空间，拼凑成了一幅当代文学的版图。这些地名是熟悉的，又是陌生的，现实中存在的空间和时间在作家的想象力中翻天覆地、沧海桑田；但与此同时，这些地方不约而同地就是作家本人的故乡，故乡既孕育了作家的肉身和童年，也生长出了那些鲜明的人物和伟大的故事。从2016年夏天开始，《文学的故乡》导演张同道率领团队，在两年的时间里，用影像的方式走进了作家的故乡和生活，诠释了当代文学发展的奥秘。

“文章本天成，妙手偶得之。”在一般读者的眼中，文学创作是神秘甚至神圣的，是灵感、天赋的产物。但在《文学的故乡》呈现出的景致之中，我们却能看到文学的“另一面”。在纪录片第一集中，《高兴》的人物原型与作者贾平凹一同出镜，虚构与真实之间的界限模糊了，我们看到了文学坚实的现实根脉。第二集中，阿来化身为“植物学家”，这让他笔下的“万物有灵”不再是一种想象或虚构，而是现实存在之物。第五集中，刘震云坐在老家的院子里，吃着家常菜，以普通人的口吻说起对于《一地鸡毛》中的小林夫妇而言，“豆腐馊了”不是小事而是严重的“世界性问题”。第六集中，观众跟随摄影机看到了莫言童年的生长环境，听到他讲述童年的饥饿经验，早早就懂得了在物质生活没有保障的情况下，人的尊严之“轻”，以及人性的“底线”。这些都与作家的创作息息相关，那些故事、人物，不是作家发动聪明才智虚构出来的，而是从现实中的生活经验、故乡的一草一木中生长出来的；故乡的现实，为那些天马行空的故事增添了一个更加复杂也更加真切的层次，了解了作家的故乡和生活，读者就相当于找到了那把进入文学创作深处的“钥匙”。

在今天这个“影像时代”里，《文学的故乡》用比文字更为通行的“载体”或“语言”，让更多文学读者了解到了这一层奥秘。与此同时，我认为《文学的故乡》除了在文学的场域和范畴内阐释严肃文学，其意义更体现在告诉更多渐行渐远的人们，文学仍然在今天的生活之中，与这个时代息息相关。对于文学行业之外的人来说，严肃文学意味着什么？是难读、难懂，与自己的日常生活无关吗？在第三集中，迟子建走过了哈尔滨的中央大街、老道外付家甸，走过了冰封的河流和白雪皑皑的山林；像每个普通女儿那样为母亲选衣服，快乐地吃着街边的马迭尔冰棍儿。第五集中刘震云骑着电动自行车穿过田间地头，说家乡有个“著名哲学家”，就是自己的木匠舅舅；作家身边有眼神疑惑、满脸风沙的三轮车师傅，或光着屁股蛋儿的小孩。当作家从书案之前、字里行间走入茫茫人海，出现在你我曾经走过的地方时，文学与每个人、与这个时代之间的关系也就浮现了。

时间如水，人们的生活、情感像波纹一般荡开又平复，从此不再有痕迹。而文学仍然是这个时代记录、提炼这一切的最佳方式之一。《蛙》《商州》《世界上所有的夜晚》《吃瓜时代的儿女们》《青衣》……这些作品不仅是作家个人风格外化的产物，更有无数普通人参与其中，其中就包括那些显在与潜在的读者们。读者在故事中看到的不仅是虚构的人物和情节，更是在岁月中蹉跎着、在生活里体验各种喜怒哀乐的自己。并且相比于这个时代大量的短文、照片、短视频而言，严肃文学因其长度而体现出了完整性，因作家的学养和对文本的千锤百炼获得思想性，读者不仅能从中看到众生百态和自己的经历、情绪交相呼应，更能从中得到启发和感悟。

例如第三集中，迟子建提到炊烟无声地说着北极村的女儿回来了，她对这里的每一粒雪花都是有情感的。对于今天的人来说，这样的思维模式或许是相当陌生而另类的，今天我们更习惯用数学的思维去思考得与失，计较成与败。而文学则提示我们应该用一种感性的方式，去发现这个世界以及生活中那些“美”的瞬间。文学在今天确实某种程度上与经济增长无关，甚至逐渐变成一种“小众”的艺术，但它却仍可能给今天的人们带来重要的启示。

《文学的故乡》还收录了陈思和、李敬泽、张清华、朱向前等著名文学批评家、学者的镜头，将文学界对于作家的专业阐释，放在了作家与读者的交流之间，进一步拉近了整个严肃文学界与大众的距离。另外值得注意的是，纪录片的创作团队非常重视“海外视野”。这不仅是说片中出现了莫言或诺贝尔文学奖、刘震云获法国艺术及文学勋章骑士勋位的镜头，更是指片中经常出现海外汉学家对于作家的评价与解析，以及作家参加海外文学活动时座无虚席人头攒动的景象。中国严肃文学不仅仍然在中国大众的日常生活中占据一席之地，也已经开始在世界文学的范畴内拥有了自己的位置。文学与影像的关系一直非常密切。例如莫言的《红高粱家族》、余华的《活着》、苏童的《妻妾成群》等当代文学中的重要作品，都为电影创作提供了弥足珍贵的灵感和框架。反过来，这些作品也因为改编成了影像，而受到更多人关注。《文学的故乡》走的是另一条“影像化”之路，但殊途同归，希望这部纪录片能让更多观众意识到文学的存在与意义，让更多人走进严肃文学，重拾阅读和写作的习惯，进而寻找到更好的面对自己、面对世界的方式，获得内心的安宁。

故乡的心得体会(篇11)

故乡，是人们从小生活的地方，是回忆的起点，也是心灵的根基。每个人都有一个属于自己的故乡，它可能是一个小村庄，也可以是一个繁华的城市。无论故乡的大小和地理位置，它都给予了我们许多宝贵的经验和体验。我出生在一个美丽的小镇，它位于一个宁静的山脉旁边，如今我回首故乡，我的心里充满了感慨和回忆。

故乡教会了我关爱和包容。在我年幼的时候，我总是能够看到故乡的人们互相帮助和包容彼此。在小山村的农田里，那些勤劳的农民努力耕耘着他们的土地，遇到了困难也总是互相支持，共同克服。在村庄里，邻里之间总是互相照顾，关心和爱护。无论是喜事还是悲事，大家总是团结一心，共同走过。

故乡让我明白了人与自然和谐相处的重要性。作为一个山村的孩子，我在自然的怀抱中长大。每天早晨，我都能听到鸟儿的歌唱，呼吸到清新的空气，感受到和煦的阳光。故乡的风景如画，绿树成荫，清澈的溪流穿过村庄，山鸣谷应，美不胜收。而我也从这美丽的自然景色中学到了生活的智慧和对自然的敬畏之心。我明白了保护环境的重要性，学会了与大自然和平相处。

故乡教会了我认真和勤劳。故乡的人们勤劳而朴实，他们从早到晚都在努力工作，热爱生活。我记得小时候看到父亲和邻居们在田野里辛勤耕耘的场景，他们满头的汗水和滑腻的泥土，让我明白了付出和辛劳的意义。他们的勤劳和认真的态度也深深地影响了我，让我明白只有通过持续不断的努力和付出，才能取得成功。

故乡让我懂得感恩和珍惜。回首往事，我感慨万分。故乡给予了我丰富的生活和宝贵的教育资源。无论是在村庄小学里的老师们的教导，还是在村里的长辈们的悉心照顾，都让我备受感激。我深深明白，我有责任回报这一切，用自己的努力和成就来回报故乡。我要把我在社会上学到的知识与技能带回故乡，为我深爱的家乡做一份贡献。

故乡是我成长的摇篮，它培养了我独立和坚韧的品质，也让我明白了真正的幸福和快乐来自于内心的满足。无论我走到哪里，故乡的记忆始终铭刻在我的心中，激励着我勇往直前。我相信，只要我牢记故乡的教诲，努力奋斗，我必将在人生的道路上取得更多的成就，为自己和故乡争光。

本文网址：//m.289a.com/shengrizhufudaquan/118136.html