音乐教学心得(收藏六篇)

当我们有了一些新的感悟后，可以多写写自己的体会，这样有助于我们积累更丰富的经验。所以写心得体会应该基于我们自己的判断，那么我们可以从哪些方面来写呢？在这篇文章中，生日祝福语网编辑整理了关于“音乐教学心得”的相关内容，相信您一定能从中获取所需的信息。请相信我，您一定能从这篇文章中获得所需的信息！

音乐教学心得【篇1】

教师在教书育人时，一定要表达自己的体会和工作心得，才能了解自己、提高自己。以下是小编整理的音乐教学经验，希望对大家有所帮助！音乐教学心得及心得

刚从学校出来从事小学音乐教学，刚开始有点茫然。凭借在大学里学到的乐理知识和自己对音乐的感受，我仔细研究了教材，尽了最大努力。多方查找信息，在课堂上及时了解学生心理和知识储备，调整课堂教学。在此期间，我有以下经历。

首先，营造激发学生学习音乐兴趣的情境。

对于低年级的学生，他们很活跃，容易分心，但我抓住了低年级学生喜欢听故事，善于表达的特点，采用了讲故事的方式介绍课文内容，学会唱歌后，根据歌词内容指导他们表演。在课堂上，让学生在舞台上唱歌，培养他们的参与和实践能力，学生情绪高涨，音乐课会更加生动活泼。这时，学生们的热情高涨，逐渐喜欢上了音乐课。这样一来，他们每次上音乐课，都会有一种期待。当然，我也会借此机会把教学音乐、节奏、歌曲处理等方面的基础知识传授给学生，并与学生进行一定程度的配合。许多儿歌对丰富儿童音乐世界起到了一定的作用。通过多种音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张的文化课后调整情绪，有利于其他班级的学习。

第二，结合教材，培养他们良好的德育。

通过对教材的学习和研究，我觉得音乐教材具有培养孩子良好品德教育的形象和优越性。在教一年级音乐的时候，我紧跟着课本上的《国歌》等歌曲，对学生进行爱国主义教育。对于低年级的学生来说，由于我和我的学生缺乏音乐知识储备，这不是很好。但由于主题明确，同时也取得了一定的成绩，教给他们《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。

第三，调动学生的情绪。

小学生善于模仿，喜欢游戏。放开学生的手脚，引导他们将音乐转化为自己的情感想象世界，用肢体语言体验音乐的内涵。参与聆听和识别音乐的过程，为音乐欣赏提供了一定的基础。音乐作品的制作取决于作曲家对情感的创作、情感体验和灵感、风格、材料、流派和背景。在音乐欣赏教学中，可以通过肢体语言来驱动学生的情绪变化，使他们能够更深入地欣赏音乐所表达的情感和情感。

第四，培养学生丰富的想象力。

用肢体语言参与音乐欣赏活动，应尽量创造条件激发学生参与。在课堂教学中，要以学生为中心，教师要发挥引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让他们积极参与音乐活动，多方体验音乐，通过自己对音乐的理解进行创造性的表演。 ，他们可以进行富有创意的表演，这不仅为学生提供了展示自己优势的机会，还锻炼了他们大胆、勇敢、活泼的性格，改变了原音乐课堂僵化、内敛的氛围，让学生被美所感染。并获得美丽的享受。

每个学科都有自己的奥秘等待我们去探索和发现，音乐课堂需要不断的学习。

音乐教学心得

音乐教学是启迪智慧、陶冶情操、利用学生身心健康、提高综合素质的重要课程。通过新课程标准的学习和研究，结合我的教学经历，谈谈我的教学心得。

一是实行因材施教、分类教学。

素质教育要求教师以教学为主导，以学生为主体，引导学生自主学习，注重培养学生的发展能力和创造力。先了解学生。每个学生的先天素质、主观能力和基础都不一样。同年级班级和同班学生的音乐学习存在明显差异。在教学中，不仅要面向所有学生，更要考验各个层次、不同类型学生的实际水平和接受能力。既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要考虑到基础较差的学生可以逐渐跟上，以缩小差距，甚至艺术能力有些缺陷的学生，也要给予帮助和帮助。指导，使所有学生都能积极自信地参与各种艺术活动。其次，要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。比如音乐素质强的学生，可以在课堂上给大家演示，不仅提高了好学生的品位，也感动了其他学生。对于中级学生，确保他们切实、准确地完成本课的知识。对于音乐感知能力较差的学生，我们应该帮助他们降低难度，有选择地学习。能够学习课本中最简单的音乐知识，而不会给他们太大的压力就足够了。对教师和音乐课失去兴趣。

第二，要调动学生的情绪。

小学生模仿能力强，喜欢游戏。作为一名音乐老师，要大胆放开学生的手脚，引导他们将音乐转化为自己的情感想象世界，用简洁的肢体语言去体验音乐的意义。因为肢体语言是一种情感的表达。在音乐欣赏教学中，可以通过肢体语言来驱动学生的情绪变化，使他们能够更深入地欣赏音乐所表达的情感和情感。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生积极参与学习，才能有情感体验。本活动是指新教的教学活动，包括教师的主导作用和学生的主体地位。要开放课堂教学，促进时空灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生营造轻松的课堂氛围，让学生动眼、动耳，动脑、动口、亲身体验，学会创新，充分调动学生的情绪，提高学生的学习积极性。

第三，要利用学校现有的多媒体资源，改进音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育方式，正在小学音乐教学中崭露头角。它突破了传统教学的时空限制，极大地开阔了学生的音乐视野，通过生动的画面、简单全面的讲解、悦耳的音乐，将学习内容转化为图像、图片、文字和视频。 ，动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起情感共鸣，丰富教学内容，开阔教学视野，激发学生思维。能更好地调动学生的积极性，让学生能够保质保量地参加每一堂音乐课。创设音乐教学情境的目的是培养学生良好的审美情调，唤起学生对音乐审美的关注。它在音乐教学的不同阶段扮演着不同的角色。比如在学生声音的训练中，我利用多媒体，通过现场录音和回放，提高学生对自己声音的直观理解，把抽象的现象变成具体的事物。 .

第四，及时评论总结。

每节音乐课结束后，教师应采取综合评价的方法，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情绪反应、态度和参与程度，促进学生的发展。一方面，可以组织学生自己讨论总结，然后选择同学上台，宣读自己的想法，畅所欲言。另一方面，教师要做好总结，组织本课的学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。结语要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，让学生牢记在心，在以后的学习中有所提高。

总之，要善于总结、总结、发展，取长补短，结合实际，更好地落实教学任务，更好地开展音乐教学工作。

音乐教学心得体会

小学音乐教学是小学基础课程的重要组成部分，其目的是提高民族音乐文化素质。音乐教育不仅可以培养学生对音乐的感性、欣赏力、表现力和创造力，还可以培养学生良好的品德和情操。它还可以开发他们的智力，提高非智力因素。同时，还能促进学生身心的健康发展。

在我的教学中，我一直认为德育、智育、体育、美育是相互渗透、相结合、相辅相成的。因此，所有小学阶段开设的课程，只是课程中的节数不同，没有正负课程之分。只要是学校布置的课程，就必须无条件完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助和加强德智教育的功能，而且具有德智教育无法替代的独特教育功能。音乐教育对培养学生德智体全面发展具有重要作用。小学音乐教学包括课堂教学和课外活动。结合我们学校的音乐教学设备和学生的音乐基础，其实现阶段我们主要以唱歌为主。我的具体做法是：

1.指导学生朗读歌词。

歌曲唱完后，可以指导学生用比较标准、流利的普通话背诵歌词，注意发音的准确和清晰，字词要求口才。 .同时，根据歌词内容，对学生进行爱国、党、社会主义的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情感。

在一首歌曲的左上角，常有“亲切”、“快乐”、“深情”、“热烈”、“孤独”等歌曲情感。可以让学生结合歌词的意思，在唱歌的时候尽量处理得恰到好处。

三、音乐阅读训练。

朗读乐谱时，先给学生标准声调，即歌曲的调号。当学生按标准声调演唱有一定困难时，可进行音阶训练。由于学生的音域范围窄，当实在难以达到标准音时，可适当降低，鼓励学生经常练习音阶，以达到拓宽音域的目的。

第四，教歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先，教师要唱两到三遍，让学生边听边听。对于较长或较难的乐句，可以分小节教，一起唱，从而顺利完成整个教学。学生在完全学会歌曲之前，不应该让他们练习唱歌，因为学生阅读音乐的能力有限，一旦唱错了个别乐句，就很难纠正。另外，根据不同年龄段掌握方法的差异，我采用了以下教学方法，教学效果显着。

1.对于一二年级的学生，自控力较差，但动力感很强，所以我采用了“节奏教学法”，即每段所学的歌曲以节奏的形式呈现.这样既省时省力，也提高了学生的学习积极性。

2.对于三四年级的学生来说，他们有一定的自控力，但是他们阅读音乐的能力较差。我采用的是“听唱教学法”，即在学习的过程中，充分发挥学生的听力能力，在反复视听的过程中完成教学任务，效果好。

5.运用多种方法提高学生对音乐学习的兴趣。

根据我校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时，使用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，如下：

1．在音乐欣赏课上，部分乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准的要求，向学生展示演奏，改变以往播放录音让学生简单欣赏的教学方式，让学生在欣赏的同时，既开阔了眼界，又提高了审美能力。

2.在乐理知识的教学中，为了避免单纯学习理论的乏味，采用情景联想教学，让学生逐步理解和掌握乐理知识。 比如学习音符的真值，通过模仿动物叫声的长短来区分不同的音符，让学生更容易掌握。

3.利用多媒体、电视、音响等不同的教学设备欣赏大型交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步理解和感受音乐。

4.在课堂上，让学生在舞台上唱歌，培养他们的参与和实践能力。学生们的情绪高涨，使音乐课更加生动活泼。

以上是我在教学过程中的体会。我真的希望更多的学生会喜欢和热爱音乐。

音乐教学心得【篇2】

小学音乐培训经历

敦煌市敦煌农场中学

张芳

2013年7月19日

小学学校音乐培训心得及心得

音乐培训心得 我在小学音乐教师培训中学习，学到了很多课本上学不到的知识，充实又过瘾，让我受益匪浅很多。

我在小学音乐教师培训中学习，学到了很多课本上学不到的知识，充实而愉快，让我受益匪浅。同时，他也亲自接受了音乐教研老师的个人魅力和修养，以及丰富的知识结构。我从这次培训中获得了很多经验。

首先，我们这次的音乐教师培训对于我们一线的音乐教师来说是及时有效的。通过这次培训，我在理念、理论知识、方法和技能等方面得到了很大的认可和提高，整体有了质的进步。

其次，通过这次培训，促使我对自己的音乐教学进行了深刻的反思。古语有云：“一日三检”。我觉得我也在反思自己的教学，成为一名反思型教师。一个教师能成为教学专家，不是一蹴而就的，而是通过长期的培养和反思的不断成长。以前觉得自己的音乐水平应该可以教好小学生，但是对教学中的深层次思考了解不够，反思不够。通过培训，我看到了老师们严谨的教学态度，看到了同行们认真的教学、认真的学习和孜孜不倦的学习热情，也看到了自己的不足。在以后的教学和学习中，我想改变以前不进取的想法，以新的教学理念进行教学，努力学习，勇于创新，为学生的艺术教育做出自己应有的贡献。第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的了解。在今后的音乐教学中，我会按照老师的方法教学，把学习中学到的宝贵知识贯彻落实，同时不断创新，使我校的音乐教学再上一个新台阶。

相信在听完老师们的专业教学，向同龄人学习之后，相信通过自己的努力，我以后的音乐教学一定会更加成熟、稳重、灵巧.多样、多彩、更易于管理。

音乐教学心得【篇3】

小学音乐体验

崆峒小学

韩慧文

音乐教学是启迪智慧，陶冶情操，动用学生的身心健康，提高自身综合素质的重要课程。听了胡山老师的鉴赏课《瑶族舞蹈》和王德炎老师的《走进音乐教学》，让我受益匪浅。接下来说说我听课的感受。

一是实行因材施教、分类教学。每个学生的先天素质、主观能力和基础都不一样。同年级班级和同班学生的音乐学习存在明显差异。在教学中，不仅要面向所有学生，更要考验各个层次、不同类型学生的实际水平和接受能力。既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要考虑到基础较差的学生可以逐渐跟上，以缩小差距，甚至艺术能力有些缺陷的学生，也要给予帮助和帮助。指导，使所有学生都能积极自信地参与各种艺术活动。要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。比如音乐素质强的学生，可以在课堂上给大家演示，不仅提高了好学生的品位，也感动了其他学生。对于中级学生，确保他们切实、准确地完成本课的知识。对于音乐感知能力较差的学生，我们应该帮助他们降低难度，有选择地学习。能够学习课本中最简单的音乐知识，而不会给他们太大的压力就足够了。对教师和音乐课失去兴趣。

第二，要调动学生的情绪。小学生模仿能力强，喜欢游戏。作为一名音乐教师，要大胆放开学生的手脚，引导他们将音乐转化为自己的情感想象世界，用简洁的肢体语言体验音乐的内涵。因为肢体语言是一种情感的表达。在音乐欣赏教学中，可以通过肢体语言来驱动学生的情绪变化，使他们能够更深入地欣赏音乐所表达的情感和情感。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生积极参与学习，才能有情感体验。本活动是指新教的教学活动，包括教师的主导作用和学生的主体地位。要开放课堂教学，促进时空灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生营造轻松的课堂氛围，让学生动眼、动耳，动脑、动口、亲身体验，学会创新，充分调动学生的情绪，提高学生的学习积极性。

第三，要利用学校现有的多媒体资源，改进音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育方式正在小学音乐教学中出现。它突破了传统教学的时空限制，极大地开阔了学生的音乐视野，通过生动的画面、简单全面的讲解、悦耳的音乐，将学习内容转化为图像、图片、文字和视频。 ，动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起情感共鸣，丰富教学内容，开阔教学视野，激发学生思维。能更好地调动学生的积极性，让学生能够保质保量地参加每一堂音乐课。

经过这次培训，我觉得我真的不能不学习。 作为一名音乐教师，需要不断提高自身的专业素质。 不仅要钢琴和歌声优美，还要会一点舞蹈，丰富的音乐理论知识，丰富的知识，一定的电脑技能，更重要的是要学会掌握课堂的教学能力。 让我们一起努力打造属于自己的魅力课堂，让同学们笑着来来去去，轻松学习新知识，主动创造快乐。

音乐教学心得【篇4】

音乐是时间的艺术。每一个音符、节奏型、乐句、乐段都能反映音乐的时间性。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先面对的就是节奏，因此，节奏掌握的好坏，直接影响到我们的教学，而单调、乏味的节奏训练抑制了学生的兴趣。我首先开展各种听觉训练，让学生用耳朵听、去感知。

孩子们生活在声音的世界中，节奏无处不在，让学生通过听音乐亲自去感受生活中的各种节奏，如火车声：轰隆轰隆；钟表：嘀嗒嘀嗒；小鸡叫：叽叽叽叽；青蛙叫：呱呱呱呱；把生活中形象鲜明的声音，变成生动有趣的节奏训练，让善于模仿的孩子们在愉快中学习。

例：心跳声：2/4 xx|xx||

咚咚咚咚

大鼓声：2/4 x－|x－||

咚咚

钟表声：4/4 x x x x|x x x x||

嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒

母鸡下蛋后：3/4 x x x|x x x||

咯咯嗒咯咯嗒

机枪扫射声：2/4 x x x x|x x x x||

哒哒哒哒哒哒哒哒

这些声音都是学生熟悉的声音，在模仿过程中，学生的兴趣会一直很高，多次反复的练习，一些复杂的节奏就不知不觉中掌握了。

“玩”是儿童认识世界的最好方式，课堂上我常在“玩”上下功夫，只有“玩”起来学习，学生才不会觉得40分钟时间的漫长，相反他们的注意力会很集中，既缓解了学生的疲劳，又调动了学生的积极性。如：上课开始，全班学生随教师的琴声在教室里自由地表演，音乐停，孩子们就自觉地停下来。它不但培养了学生倾听音乐的习惯和对音乐的快速反映力，同时在新课教学创设了很好的课堂氛围。使学生对艺术课的学习充满了兴趣，也使教学过程始终保持一种新鲜感和趣味性。

音乐教学心得【篇5】

音乐教学经历

[ 2008-5-16 17:05:00 |作者：玉泉一中陈先洲]

推荐

音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操、修身养性的重要学科。审美情趣，利用学生身心健康，提高综合素质。

一、把音乐教学放在应有的位置上 过去音乐教学的突出问题之一就是不面向所有学生，不以学生为中心。 那么音乐教学究竟是如何体现以学生为中心的呢？新课程标准强调，音乐教学要渗透素质教育理念，立足学生发展，着眼于学生综合素质的提高；应体现时代要求，注重让孩子从小热爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，让学生全方位发展。

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二、因材施教 由于每个学段的艺术能力存在明显差异，因此各种艺术能力也因人而异。 在教学中，不仅要面向所有学生，更要考验各个层次、不同类型学生的实际水平和接受能力。既要满足美术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生的需要。学生可以逐渐跟上和缩小差距，即使是有一些艺术能力缺陷的学生也应该给予帮助和指导，让所有学生都能积极自信地参与各种艺术活动，努力让所有学生身心健康。发展。

第三，合理利用各种资源，完善校外音乐教学的艺术资源，具有非常广阔的空间和巨大的影响。应引导学生关注一些积极的音乐和艺术节目，如公共媒体。您甚至可以带领学生参加各种有益的艺术活动。 为了扩大音乐教学的影响，艺术来源于生活，学生也应该从生活中感受音乐，提高学生学习音乐的兴趣。总之，音乐新课程标准改革提出了更好的教学理念，贯彻新课程标准，要求我们更善于经常总结和复习，从而更好地落实教学任务。

发表于2009-5-27 15:28:00 回复(0)

一中心李彦

音乐教学心得

音乐是时间和表达的艺术。在众多艺术门类中，它的创作自由度最高。这就决定了音乐教学过程不是封闭孤立的。它是学生对音乐的认识和音乐实践的辩证统一活动的过程，是发挥教师主导作用的过程，是学生学科能力产生和发展的过程，是一个动态、变化和发展的过程。发展，一个大开放的过程。性。如何打通教学过程，为学生拓展更广阔的音乐学习空间？在学习了陶行知的生命教育理论之后，我得到了很多启示。

“在生活中求教，为生活求教”的理念相当明确，教育的内容要尽可能地注入新鲜的血液和新鲜的生活内涵。 “只有让学生主动发展，人才才能多元化，如果都是机械式和被动式的发展，未来都是同一个样板。”他们可以充分享受自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。”素质教育也关乎个性和创造力，一切过时的、机械的、有害的、损害学生身心健康的教育活动都是错误的、有害的，必须坚决抵制。如何在音乐教学中实践理论学习？

我认为让音乐与生活交流，为音乐教学创造广阔的空间来培养学生的个性，激发学生的学习音乐的兴趣，提高音乐技能，培养音乐专业的效果。而课外音乐活动是连接音乐与生活的桥梁。开展课外音乐活动可以带来很多好处。

突出“有趣”，激发对音乐的兴趣 兴趣是最好的老师 课外音乐活动打破课堂局限，正式寻求激发学生的兴趣以丰富多彩、生动有趣的内容和形式丰富学生的生活。为了突出“趣味”，张忠可以从三个方面入手：精心挑选充满童趣的音乐作品。精心设计娱乐活动，适当组织音乐比赛。

突出“开放”，拓展音乐领域。课外音乐活动特别“开放”，部首的时间、空间和教材的限制可以让学生走出鲁迅先生所说的“高墙四角的天空”，充分解放学生'身心，让学生享受浩瀚的音乐。在田野中自由快乐地感受、欣赏和表达音乐，培养音乐天赋。突出“开放”，可以从三个方面入手：走出课堂。带学生到清澈的小溪、静谧的柳树、美丽的花坛，让学生在流水声、沙沙声、花鸟声中听音乐、学音乐。完整的内容。适合儿童的歌曲和乐曲可以从古今中外音乐作品中挑选，充满童趣或雅致古朴，作为课外音乐活动的内容。扩展时域。您可以利用业余时间播放音乐作品，组织课外活动，甚至推荐学生在中午和晚上观看音乐节目。突出“独立”，培养音乐专长。课外音乐活动在学生爱好和需求的选择上也更加个性化和自主化，对于培养学生的个性具有重要意义。因此，在组织课外音乐活动时，要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要，为学生的个性发展创造条件。

因此，让音乐回归生活和自然，是一种创新的实践，也是一种培养学生个体、培养学生音乐专长的尝试。

幼儿园音乐教学活动心得

2009-6-10 10:08:1

3 随着幼儿教育改革的深入，人们越来越越来越清楚地认识到音乐教育在幼儿教育中的重要作用。音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能，更重要的是让孩子通过音乐活动获得全面和谐的身体、智力、情感、人格和社交。开发。也就是说，学龄前儿童的音乐教育首先是通过音乐对人进行的基础素质教育。为此，我积极开展音乐教育的探究性学习和实践工作。按照《规定》精神，以充分发挥儿童主体作用，促进儿童全面和谐发展为宗旨，从“兴趣、情感、表现、能力”等方面对儿童进行培养。等等。在大量的理论学习、探索和实践、经验借鉴的过程中，孩子们实现了全面和谐的发展，同时也推动了我教育工作观念的根本转变。对于幼儿来说，音乐活动首先是一种自我表达的方式

。在学前教育阶段，我们可以通过音乐教育发掘孩子的潜能，塑造孩子健康活泼的个性，促进孩子全面和谐发展。

1、把老师的“教导”改为孩子的“自主”学习。

过去音乐教育往往以教师为中心，不尊重孩子学习的主体性.在组织教育的过程中，不是根据孩子的身心发展需要和学习特点，不顾孩子自身的需要、兴趣和愿望，而是作为接受知识和技能的容器。老师的任务就是把它们放在这个容器里。注入和灌输体现在具体的教育过程中，即代表孩子说话和做事，不给孩子思考、想象、理解和创造的时间和空间。久而久之，孩子对音乐活动失去兴趣，学习处于被动状态。没有老师的示范，孩子们似乎不知所措。

如何把孩子的被动学习变成主动学习，带着这个问题，我认真研究了《规定》和相关的教育理论。2004年完成中国女子大学柯达伊教育理论课程培训。现代幼儿教育专家张学门先生强调，音乐教育应该给孩子更多的自我体验、自由表达和创造的机会，不应该追求形式上的成就，反对强迫孩子机械地模仿。他指出，在教学中，首先要触发孩子对音乐作品反应的内在需求，激发孩子学习音乐的主动性。我也在中国女子大学王丹老师的指导下进行实践活动。以新理论进行新实践。在实践中发现，在音乐活动中，孩子可以主动“听”音乐，这是把孩子带入音乐世界的首要条件。但目前的情况是，幼儿在听音乐时，心不在焉，无法集中注意力。如何让孩子“用心听”、“主动听”？为了激发孩子们对“听”的兴趣和需求，我设计了多种教学方式，让孩子带问题听，带悬念的故事，听图听。孩子们养成了一双会听音乐的耳朵，并鼓励他们在听完之后表达自己的感受。除了在教学活动中培养孩子的聆听兴趣外，他们还安排各种机会在日常生活中聆听大自然和生活的声音（小河的声音、小动物的声音、雨声、行走的声音……）。久而久之，孩子们听音乐的兴趣和主动性大大增强。中班的孩子可以区分“重”、“轻”和“跳跃”的音乐，并能区分速度、强度和节奏的不同变化。

儿童在音乐活动中的自主学习应该是儿童智慧、情感和创造力的体现。但是，因为以前的教学往往是老师先示范，孩子模仿后模仿，完全没有达到自主性和创造性。培育和玩耍。通过研讨会，我改变了以往的教学方式，让孩子先欣赏、先感受、先体验、先创造表现。比如中班在玩音乐游戏《狐狸抓鸡》的时候，在欣赏作品的同时，让孩子们用自己的感知充分讨论狐狸的音乐形象，共同创造和设计狐狸的“狡猾鸡的弱点”教师只针对不同情绪和意象的动作做出适当的指导和提示，孩子从被动的接受者转变为主动的参与者，自信心大增，创造潜能得到充分发挥。小班正在参加音乐活动，当“鸡出壳”时，老师大胆地推着孩子往前走，让孩子观察并尝试学习出壳小鸡的舞蹈动作。、做小主人的需要、创造的需要，以及孩子在情感、性格、智力等方面的和谐发展。实践证明，孩子确实是在培养具有巨大潜力的个体，只有充分体验自己的存在和价值。 , 在以往的音乐活动中，有的孩子一直是演员，有的孩子是观众。天赋好的孩子往往有表演的机会，条件差的孩子因为自卑而不敢表演。自然，这些孩子不仅失去了学习音乐知识和技能的机会，还可能导致一定的心理缺陷。我们应该以音乐活动为手段，让每个孩子都能积极、积极、自信地参与到活动中。满足孩子自我表达的需要。基于这样的思考，我设计了一个小阶梯的“阶梯”，提出了相应的要求，教育尽可能的个性化，让每个孩子都能按照自己的节奏发展。设计了一系列低起点、由易到难的节奏游戏：听小铃鼓掌（即模仿小铃节奏拍手）。韵律）。机器人（即聆听并识别钢琴的低音和高音区域，并分别使用跺脚和拍手来指示）。 p>

播放）。这组游戏对技能要求不高，目的是让孩子轻松自然地走进音乐活动，在不难的艺术表演中体验成功。

2.注意孩子的探索与发展

布鲁纳认为，发现法可以激发智力潜能，培养内在动力，有助于学习发现的技巧和记忆的保留。因为孩子年纪小，毅力和忍耐力差，在看不到进步的情况下，无法长时间探索。因此，我特意营造一个有利于孩子探索和主动操作的环境，激发他们内在的探究动力。 .例如，在幼儿对细分的理解和内在驱动力的探索方面。例如，在孩子理解分段节奏（| X X X | X X X | ）的过程中，我引导孩子按照以下步骤积极探索：组织孩子玩“拉绳”和“划龙舟”游戏，找到的感觉| X X X |，表达“加油”的语言韵律。引导幼儿寻找他们周围是否有这样的节奏。比如，妈妈牙痛时捂着脸说“|哦嗬嗬|嗬嗬嗬|”爷爷拔萝卜的时候，“|哎哟嗬|告诉孩子什么是切分节奏，引导他们尝试用木琴演奏切分节奏。播放歌曲《花小川》，引导孩子专注于一边听音乐一边寻找切分节奏和拍打，通过跺脚、转圈、摊手等方式，启发孩子创造性地表达船夫动作的切分节奏。引导孩子们使用木琴、铝板钢琴等乐器伴奏“划船”。另外，我还让孩子们轻敲不同水量的瓶子和自制的发声玩具，让他们感觉声音的高低不一样；让孩子在“小动物寻家”游戏中聆听mi、sol、la的声音，获得良好的语调感；在自由活动、角落活动中，让孩子们尝试用木琴弹奏熟悉的歌曲。在这个过程中，孩子们可以用眼睛看木琴，用耳朵听音高，用双手操作，用大脑思考，表现出专注的学习态度。孩子的独立性、自制力、责任感等良好的心理素质也得到了培养。

感知节奏后，我让孩子用身体的各个部位来表达，比如拍手、跺脚、晃动身体等，然后教孩子认二、四时间，三时间，听音乐。告诉孩子这是多少拍，让孩子边听边拍手，或边唱边拍手。这些是孩子们用有或没有音乐伴奏的优美动作来表达他们的感受和对节奏的理解。出来吧，这种表演是自由灵活的，不需要老师教，老师只是引导。小马奔跑、乌龟爬行、刮风、下雨、火车驾驶、飞机飞行、骑自行车、划船等，都让孩子用手拍、用脚跺、用身体表达。让幼儿第二次认识时，让他们听《进行曲》，雄伟、整齐、有力；当他们认识第四次时，让他们听一些更舒缓的歌曲，如《小鸟》、《小燕子》等。当你知道三个节拍后，放一些华尔兹让孩子们表演。除了身体表现，我还让孩子们充分利用打击乐器，先让他们了解各种乐器的声音，清脆、有力、长短，让打击乐特别好，然后让孩子们自己给。小曲伴奏，练习合奏。等孩子对以上内容熟练到一定程度后，我让孩子自己尝试创造节奏。除了这些教育训练，我还在日常生活中穿插了孩子音乐素质的实践，比如早上体检时欣赏优美的音乐，既培养了情操，也让孩子们早日起床。 ，并以愉快的心情迎接新的一天的到来。早上和课间喝完水后，弹一首轻松活泼的童谣，让孩子们做出优美的节奏，增强他们对音乐的兴趣，发展他们的动作。随着时间的推移，孩子们对音乐的热爱、对音乐的感受力、节奏感都有了很大的提高。

3、培养幼儿的创造意识

在歌曲教学中，我摒弃了老师教孩子唱句子枯燥乏味的教学方法，努力学习柯达利的教育理论想了想，我找到了一种有效的方法来通过边学习边探索来教授歌曲。比如在《春雨沙沙》这首歌的教学活动中，我是在下雨天随机教的。首先，我引导孩子们观察春雨的落下，聆听春雨的声音，然后把春雨变成了一首非常优美的诗。歌曲。在教学中，我也向孩子们传递一个信息，那就是创造。只要它是好的和快乐的，我们就可以把它变成一首诗、一首歌甚至是音乐剧。从此，孩子们对创作的兴趣浓厚，在老师的不断指导和鼓励下，能看到该唱什么、该唱什么

的创作能力有了明显的提高。

四。正确把握“教师主导，儿童主体”的关系

“教师主导，儿童主体”这句话非常淋漓尽致地概括了教育活动中应有的正确教师。关系。也就是说，教师对儿童的教育影响朝着既定的目标前进，但教师不能代替儿童的实践，也不能代替儿童的发展。在实践活动中，教师常常对如何把握教师主导和孩子主动性的比例和规模感到困惑。通过实践研究，我了解到，在开展活动时，教师应灵活地随时根据孩子的需要调整参与和指导。当孩子表现出他们可以独立进行活动时，教师应该少参与和指导，当孩子表现出他们需要帮助时，教师应该更多地参与和指导。以上只是我的音乐教学经验。在未来的教育教学中，我会进行更深入的研究和探索，让音乐教育成为孩子们快乐的游戏乐园。

音乐教学心得【篇6】

一、 教师是学生歌唱情绪火花的点燃者

贝多芬说：“音乐应使人类的精神爆发出火花。”作为音乐的表现者，首先自己的精神要爆发出火花，而音乐教育者则是火花的点燃者。在这堂上，我首先让学生听赏南京合唱队演唱的《美丽的太阳花》，让学生感受歌曲的情绪，然后用不同的力度和演唱形式体会歌曲情绪和歌曲的高潮部分。点燃学生歌唱的火花，使学生用歌声表达热爱生活的感情。

二、 教师是融洽课堂教学气氛的调剂者

综合教学是教和学的双边活动，整个教学过程没有学生自觉、主动地参与，教学就无法进行。但学生的积极性、主动性取决于教师的主导作用。在课堂教学过程中师生互相信任是教学成功的重要保证，教师要用自己的行动来赢得学生的信任。如，学唱《美丽的太阳花》、欣赏《花儿与少年》时，我用自身的力量对学生产生影响。一个好的范唱与讲解会使产生敬佩与崇敬心理，从而信任教师、接受指导。

三、 教师是突出音乐本位，培养聆听习惯的引领者

《音乐课程标准》提出：音乐是听觉的艺术，听是基础，音乐教学首先应解决的是让学生学会聆听，培养聆听的习惯从而使学生拥有音乐的耳朵以至生活身边的音乐。本课的设计中未涉及视觉媒体，而是让学生在一次次聆听中感受音乐的内涵，“你听得真仔细，歌词都注意到了”“音乐的耳朵对学习音乐很重要”，“做一个文明的观众”等都有意识地在引领学生专注投入地听，养成聆听的习惯。实践证明，突出音乐本位的听，用音乐创设情景的做法，能激发学生对音乐的关注与喜爱，聆听习惯的培养离不开对生活中音乐的仔细聆听。

四、 教师是音乐欣赏动中感悟美的启发者

教育心理学认为：学习者能同时打开多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起他们的情感因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力，本课教师在欣赏《花儿与少年》时，开通多渠道让学生动中感悟乐曲的特点，教师真正是音乐欣赏动中感悟美的启发者。

这节课有丰富多彩的教学内容和生动活泼的学习方式，一首演唱，一首欣赏，时而演唱，时而聆听，时而律动……在学习活动中，学生既不感到枯燥单调又打开了学生多个感知渠道，使他们兴趣盎然。

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